Was ist Dadaismus und wo hat er angefangen?





Der Dadaismus war eine avantgardistische deutsche Kunstbewegung, die im frühen 20. Jahrhundert in direktem Gegensatz dazu entstand Erster Weltkrieg . Nachdem sie die Schrecken und Verwüstungen des Krieges erlebt hatten, versammelten sich Künstler in Zürich, um ihrer gemeinsamen Verachtung für die Heuchelei der bürgerlichen Gesellschaft Ausdruck zu verleihen, die sie in den Krieg geführt hatte. Es gab solche Gefühle der Rebellion, der Wut und der Verachtung die Grundprinzipien des Dadaismus , der sich in Richtung drehte unsinnig, bedeutungslos, anarchisch und satirisch . Künstler haben diese Ideen in verschiedene Formen der Kunst, Poesie und Performance umgesetzt. Später entwickelte die Bewegung Zentren auf der ganzen Welt, darunter Berlin, Paris und New York. Wir werfen einen Blick auf die charakteristischen Merkmale der rebellischen und nonkonformistischen Dada-Kunstbewegung, die den Weg dafür ebnete Konzeptuelle und zeitgenössische Kunst .



Der Dadaismus begann in Zürich

  Hugo Ball tritt 1916 im Cabaret Voltaire auf
Hugo Ball tritt 1916 im Cabaret Voltaire auf

Die Dada-Bewegung begann 1913 in Zürich, gegründet von der deutsche Schriftsteller Hugo Ball und der deutsche Künstler Richard Huelsenbeck. Gemeinsam etablierten sie das Cabaret Voltaire als Hotspot für experimentelle Kreativität und luden jeden ein, der mutig genug war, hier an jedem Abend der Woche vor einem Publikum aus Linksradikalen aufzutreten oder ein Statement abzugeben. Sie argumentierten, dass eine neue Art lächerlicher Kunst die einzige Antwort auf die Sinnlosigkeit des Krieges sei, den er als „zivilisiertes Gemetzel als Triumph des europäischen Geheimdienstes“ bezeichnete. Der rumänische Künstler Tristen Tzara bezeichnete diese Ausbrüche kreativen Unsinns als „Explosionen willkürlicher Dummheit“.



Der Name war absichtlich unsinnig

  Dada-Art-Movement-Bulletin
Bulletin der Dada-Bewegung, Paris, 1920er Jahre

Ball und Hulesenbeck nannten die Bewegung „Dada“ wegen ihres unsinnigen Namens mit mehreren Interpretationen, der auf Rumänisch „Ja, ja“, auf Französisch „Schaukelpferd und „Hobbypferd“, auf Deutsch „freudige, törichte Naivität“ und in vielen Ländern „Dada“ bedeutet. die ersten Worte, die ein Kind spricht, bevor es von der Sprache der bürgerlichen Gesellschaft indoktriniert wird. Dieser antiintellektuelle Ansatz passte zu Balls Vorstellung von Poesie, die seiner Meinung nach auf die gleiche Weise von der konventionellen Sprache abweichen sollte Die modernistische Kunst löschte nach und nach Form und Darstellung aus .



Die Bewegung umfasste mehrere Kunstformen

  Hannah Hoch schnitt 1919 mit dem Dada-Küchenmesser
Schnitt mit dem Dada-Küchenmesser durch die letzte Weimarer Bierbauch-Kulturepoche in Deutschland von Hannah Höch, 1919, über Staatliche Museen zu Berlin

Im Gegensatz zu früheren Kunstströmungen gab es keine konventionelle, einheitliche Ästhetik, die dem Dadaismus zugrunde lag. Tatsächlich umfasste die Bewegung eine große Vielfalt an Ansätzen und Methoden, mit einem deutlich ant-kunstorientierten Ansatz, dem Wunsch, Konventionen zu stürzen und das Publikum, das es gewohnt ist, Kunst auf eine bestimmte Weise zu betrachten, zu schockieren. Der französische Künstler Hans Arp argumentierte stattdessen, dass die Gruppe lediglich durch den Wunsch geeint sei, „die Falschmeldungen der Vernunft zu zerstören und eine unvernünftige Ordnung zu entdecken“. Poesie war bei Dadaisten beliebt, weil sie augenblicklich war und im Augenblick ausgeführt werden konnte, bevor sie für immer verschwand, eine Sensibilität, die den nihilistischen Zielen der Bewegung entsprach. Einige Künstler beschäftigten sich mit Spielen und Theater, während andere Collagen, Fotomontagen und gefundene Objektskulpturen als Mittel nutzten das Gewöhnliche auseinanderreißen oder untergraben .



Der Dadaismus war die erste Konzeptkunstbewegung

  Marcel-Duchamp-Brunnen-Dada
Brunnen von Marcel Duchamp, 1917, Nachbildung 1964, via Tate, London



Der Dadaismus wird oft als die erste Konzeptkunstbewegung bezeichnet, da mit dieser Bewegung verbundene Künstler die Vorstellung von Kunst als Ausübung von Handwerkskunst und Können in Frage stellten. Sie lehnten traditionelle Formen der Kunstproduktion wie Malerei und Skulptur ab und argumentierten, dass es bei der Kunst um die Idee und den Geist gehen sollte und nicht um den Akt des Schaffens. Französischer Künstler Marcel Duchamp war maßgeblich an der Definition dieses konzeptuellen Zweigs des Dadaismus mit seinen „Readymade“-Skulpturen beteiligt, die bereits existierende Objekte aufgriffen und sie durch minimale Eingriffe in Kunstwerke übersetzten.



Dada wurde zu einem weltweiten Phänomen

  Dada Art Fair Berlin Dadaismus
Dada-Kunstmesse, Berlin, 1920

Der Dadaismus begann in Zürich, doch seine Reichweite erweiterte sich in den folgenden Jahren dank der internationalen Ausrichtung der beteiligten Künstler. Tzara brachte seine Ideen nach Paris, wo Der Dadaismus entwickelte sich zum Surrealismus Huelsenbeck gründete den Club Dada in Berlin, der stärker politisiert und satirisch wurde, und Duchamp und Francis Picabia reisten nach New York City und nahmen ihre radikalen Ideen mit, die wiederum zu Bewegungen wie u. a. führten Pop-Art , Fluss Und Neo-Dada .