5 Kunstfälscher, die ihren Weg zum Ruhm gemacht haben

Das Mädchen mit dem Perlenohrring von Johannes Vermeer , 1665, via Mauritshuis Museum, Den Haag (links); mit Das lächelnde Mädchen von unbekanntem Künstler , 1925, über The National Gallery of Art, Washington D.C. (rechts)

Sie könnten argumentieren, dass ein berühmter Kunstfälscher ein schlechter ist. Viele der berühmtesten Kunstfälschungen der Welt blieben jedoch viele Jahre unentdeckt. Wenn sie als Fälschung entdeckt werden, wird die Person dahinter daher oft schnell selbst zu einem berühmten Künstler. Während die Ethik des Fälschens von Kunstwerken bestenfalls zweifelhaft bleibt; Es ist schwer, die Geschicklichkeit nicht zu bewundern, die damit verbunden ist, vielen sogenannten Experten erfolgreich hinters Licht zu führen.

Einige Experten haben geschätzt, dass so viele wie 20% der Kunstwerke in vielen großen Museen könnte es sich um Fälschungen handeln. Der jüngste hochkarätige Fall von Leonardos Salvator Mundi hat auch ein Licht auf die potenziell absichtliche Ignoranz derer in solchen Museen geworfen, da sie es vorziehen, ihre potenziellen Akquisitionen, die die Besucherzahlen erhöhen, nicht zu ruinieren, indem sie die Wahrheit über ihre Herkunft zugeben. Glücklicherweise und dank der Wunder der Technologie wird es jedoch immer schwieriger, dass Fälschungen unentdeckt bleiben.

Hier ist jedoch eine Liste der berühmtesten Fälscher der Kunstgeschichte. Einige sind erfolgreicher als andere, aber viele schaffen es, die Experten immer wieder zu täuschen. Viele verdienten dabei noch ein hübsches Sümmchen und wurden selbst zu berühmten Künstlern.

5. Michelangelo Buonarotti: Weltberühmter Künstler und Fälscher

Detail des Porträts von Michelangelo Buonarroti von Daniele daVolterra , 1545, über das Metropolitan Museum of Art

Das ist gut dokumentiert Michelangelo , einer der berühmtesten Künstler der Kunstgeschichte, begann sein Berufsleben unter etwas weniger glanzvollen Umständen als denen, die wir heute mit ihm verbinden. Lange bevor er sich daranmachte, die Decke des zu streichen Sixtinische Kapelle hatte Michelangelo darum gekämpft, sich als berühmter Künstler durchzusetzen, und fand heraus, dass er seine Fähigkeiten bei der Herstellung gefälschter griechischer und römischer Antiquitäten einsetzen konnte.

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Dies waren beliebte Gegenstände unter den reichsten Bürgern Roms, aber wie Sie sich vorstellen können, war es nicht einfach, echte Artefakte zu finden, die mehr als ein Jahrtausend überlebt hatten.

Im Dienst der Mächtigen Medici-Familie wurde Michelangelo von einem konkurrierenden Bildhauer gebeten, ihm bei der Erstellung einer Statue zu helfen, die aussah, als wäre sie begraben und wiederentdeckt worden. Er rieb die Statue in saurer Erde, um sie altern zu lassen, und zunächst funktionierte sein Trick tatsächlich.

Büste von Kardinal Riario von San Giorgio von Andrea Bregno , 1478, über das Isabella Stewart Gardner Museum, Boston

Die Skulptur wurde von gekauft Kardinal Raffaello Riario von San Giorgio , der bemerkte, dass er hereingelegt worden war, beschloss, keine Anklage gegen Michelangelo zu erheben. Er war der Meinung, dass Michelangelos Fälschungsfähigkeiten so gut waren, dass er es verdient hatte, damit durchzukommen!

Die Skulptur wurde von seinen Zeitgenossen als eigenständiges Kunstwerk und als Fälschung so geschätzt, dass sie angeblich neben echten 4 ausgestellt wurdethJahrhundert antike griechische statuen . Es wurde dann schließlich von gekauft König Karl I und in einem seiner Paläste ausgestellt, obwohl angenommen wird, dass die Skulptur irreparabel beschädigt wurde und danach verloren ging Brand im Palast von Whitehall im Jahr 1698 .

4. Han Van Meegeren: Kunstfälschungen von Meistern des 17. Jahrhunderts

Han van Meegeren in seinem Atelier fotografiert von Koos Raucamp , 1945, über das Niederländische Nationalarchiv, Den Haag

Einen riesigen historischen Sprung machen, von der Renaissance bis zum Zweiten Weltkrieg begegnen wir einem der wohl erfolgreichsten und berüchtigtsten Fälscher der Kunstgeschichte – Han van Meegeren .

Seine Karriere ist eine faszinierende, wenn auch komplexe Geschichte eines Mannes, der offen über seine Fähigkeiten als Fälscher sprach und es dennoch schaffte, viele Menschen dazu zu bringen, seine Arbeit in der Annahme zu kaufen, dass sie echt sei.

Er wurde in die nationalsozialistische Besetzung der Niederlande verwickelt und profitierte davon als wohlhabender niederländischer Sammler und NSDAP-Mitglied, darunter Hermann Göring , wollte „ursprüngliche“ nationale Schätze aufkaufen. Van Meegeren schrieb sogar bewundernd an Adolf Hitler , schickte ihm ein signiertes Exemplar eines seiner Kunstbücher.

Es war bekannt, dass er äußerlich mit seinen Fähigkeiten als Fälscher prahlte und dass seine Werke nicht nur die Menschen nachahmten, deren Arbeit er neu erstellte, sondern dass er sie verbesserte. Er nannte diese Praxis „die perfekte Fälschung“.

Das letzte Abendmahl I von Han van Meegeren am 11 Kunst- und Antiquitätenmesse in Rotterdam , 1984, über das Niederländische Nationalarchiv, Den Haag

Er behauptete, dass er sich der Schaffung gefälschter Kunstwerke zuwandte, nachdem er von vielen seiner Zeitgenossen als eigenständiger Maler abgelehnt worden war. Er war der Meinung, dass der beste Weg, es ihnen zu zeigen, darin bestand, sie zu täuschen, dass etwas, das von seiner Hand geschaffen wurde, tatsächlich das Werk der war Meistermaler des 17thJahrhundert .

Zu seiner Ehre war sein Können umso beeindruckender, wenn man bedenkt, dass er nicht in der Lage war, Lebensmodelle zu verwenden, falls sie die Bohnen über seine Praktiken verschütten würden. Als solcher musste er die Szenen in seinem Kopf heraufbeschwören (was kein leichtes Unterfangen ist) und ließ sich nach Möglichkeit direkt von bestehenden Kunstwerken der berühmten Künstler inspirieren, die er kopierte.

Zu seinen berühmtesten Künstlerfälschungen gehörten insbesondere sein „ Vermeers “, was ihn aufgrund seiner engen Verbindungen zur NSDAP schließlich vor Gericht brachte. Er wurde schließlich mit nur einem Jahr Gefängnis angeklagt, nachdem er es geschafft hatte, das zu stürzen Vorwürfe der Zusammenarbeit mit der NSDAP und wurde nur der Fälschung für schuldig befunden

Die Tatsache, dass sein Werk als Beispiel für große Fälschungen weiterlebt, würde van Meegeren möglicherweise gleichzeitig verärgern und erfreuen. Schließlich hatte er gehofft, dass seine Fälschungen nach seinem Tod „wieder zu Vermeers werden würden“. Er hoffte das, als die Leute seine Geschichte vergaßen und wieder einmal auf seine Tricks hereinfielen.

3. Walter Keane: Anerkennung für die Arbeit seiner Frau

Walter und Margaret Keane posieren mit ihren Big-Eye-Gemälden , über die New York Post

Eine der verabscheuungswürdigsten Figuren in der Geschichte der Kunstfälschung, Walter Keane erhielt schließlich seine Entschädigung, als er vor Gericht für schuldig befunden wurde, die Werke fälschlicherweise als seine eigenen beansprucht zu haben.

Mehr als zehn Jahre lang hatte er seine Frau psychisch manipuliert und missbraucht, Margaret Ulbrich , und ihre Bilder als seine eigene Arbeit auszugeben. Walter Keane war selbst Künstler, hatte aber nie großen Erfolg. Als er sah, dass die Werke seiner Frau viel höher geschätzt wurden als seine eigenen, machte er sich daran, die Arbeit für sich zu beanspruchen. Einmal malte sie 16 Stunden am Tag, um den Bedarf decken zu können – doch erhielt sie keine Anerkennung für ihre Rolle als Künstlerin.

Keane war erfolgreich darin, die Medien, die Kunstwelt und seine Kollegen zu täuschen (einschließlich Andy Warhol ), bis Ulbrich es schließlich schaffte, ihn vor Gericht zu bringen, nachdem sie 1970 erklärt hatte, dass die Werke tatsächlich ihre eigenen seien.

Amy Adams als Margaret Keane in dem Film Big Eyes , 2014, über KNKX Public Radio, Tacoma

Der Fall drehte sich um den Moment, als die beiden gebeten wurden, sich in den Gerichtssaal zu setzen und nebeneinander zu malen. Keane hat es natürlich nicht geschafft, die Werke zu erstellen ( unter Berufung auf eine schmerzende Schulter ) und er wurde schließlich gezwungen, Ulbrich 4 Millionen Dollar Schadensersatz zurückzuzahlen. Obwohl sie nie etwas von diesem Geld gesehen hat, da die Strafe 1990 im Berufungsverfahren aufgehoben wurde und Keane das Vermögen, das er mit ihrer Arbeit verdient hatte, bereits verloren hatte.

Die Geschichte dieses berühmten Falls in der Geschichte der Kunstfälschungen wurde im Film „ Große Augen ‘ (2014) unter der Regie von Tim Burton, dessen eigene künstlerische Bemühungen stark von Ulbrich inspiriert waren. In dem Film wurden sowohl Ulbrich als auch Keane brillant von Amy Adams und Christoph Waltz dargestellt.

2. Wolfgang Beltracchi: Produktiver Betrüger der Kunstfälschungen

Wolfgang Beltracchi in einem Standbild aus „Beltracchi: The Art of Forgery“ über die New York Post

Ein weiterer Fälscher, der es nicht geschafft hat, der Bestrafung für seine Abweichung zu entgehen, ist Wolfgang Beltracchi . Er verbrachte etwas mehr als zwei Jahre wegen seiner betrügerischen Arbeit zusammen mit seiner Frau Helene im Gefängnis, und beide mussten Millionen von Dollar an diejenigen zurückzahlen, die sie abgezockt hatten.

Es ist bekannt, dass er gefälschte Werke von berühmten Künstlern wie geschaffen hat Fernand Leger , Heinrich Camperdonk und Kees van Dongen , unter anderen. In einem Fall verkaufte er a Max Ernst Fälschung an einen angesehenen Händler für fast 2 Millionen Dollar, nachdem sie vom Kunsthistoriker Werner Spies offiziell als echter Artikel anerkannt wurde. Eine von Beltrachis Fälschungen wurde sogar eine Zeit lang in der Retrospektive von Ernsts Werk im Metropolitan Museum of Art aufgehängt.

Wolfgang Beltracchi neben seinem Kunstwerk in seinem Schweizer Atelier , via Stern Magazin, Hamburg

Mit Hilfe seiner Frau Helene gelang es ihm, seine hochqualifizierten Fälschungen zu vertreiben. Wann immer sie eine Auktion besuchte, um eines der Gemälde zu verkaufen, erzählte sie eine Geschichte darüber, wie ihr Großvater seine Sammlung während des Zweiten Weltkriegs versteckt hatte und sie schließlich die einzige Erbin seiner weltweit führenden Sammlung war.

Das war natürlich komplett erfunden. Aber die Zusammenarbeit zwischen Wolfgang und Helene verdient sicherlich ihren eigenen selbsternannten Titel als „ Bonnie und Clyde' der Kunstwelt.

Seine Geschichte ist eine andere, die auf Film festgehalten wurde, wenn auch in diesem Fall in Form eines Dokumentarfilms. Beltracchi: Die Kunst der Fälschung“ (2014). In diesem Film erhält das Publikum einen Einblick in seine Operation und wie sie nach seiner Anklage zusammenbrach.

1. David Bowie: Die Herstellung eines berühmten Künstlers

David Bowie kommt zu seiner Aprilscherzparty und hält Nat Tates Biographie in der Hand , 1998, über Harper’s Bazaar, New York

Wir werden beenden, wie wir begonnen haben, und zwar mit einer Figur, von der Sie vielleicht nicht erwarten, dass sie sich der Kunstfälschung schuldig gemacht hat. Diesmal war es die kulturelle Ikone David Bowie . Seine künstlerische Fälschung nahm jedoch eine ganz andere Gestalt an als viele, die wir bisher gesehen haben.

1998, am Vorabend des Aprilscherz , kam Bowie mit einem Buch zu einer Party. Er kündigte an, dass es sich um die Biographie des berühmten Künstlers handelte, Nat Tate , der vor 38 Jahren gestorben war. Er las den versammelten Gästen einen Abschnitt des Buches vor und sprach von seiner Bewunderung für diesen zuvor unterschätzten Maler. Er argumentierte, dass Tate tatsächlich eine wichtige Rolle bei der Entwicklung von gespielt habe Kunst im 20thJahrhundert .

Galeristen auf der ganzen Welt begannen, sich auf die Suche nach Werken von Tate zu machen, um sie sich selbst zu schnappen. Viele drückten bald öffentlich ihre Wertschätzung für Tate in der Presse und in den hochtrabenden gesellschaftlichen Kreisen der Kunstwelt aus. Viele von ihnen hatten ihn offensichtlich getroffen, seine Arbeit gesehen und sie beteuerten, dass sie unglaublich bedeutsam gewesen sei.

Nat Tate: Ein amerikanischer Künstler von William Boyd , 1998, über AbeBooks, Victoria

Bowie kam jedoch schließlich heraus und verschüttete die Bohnen, dass Tate tatsächlich eine Erfindung von nichts anderem als Einbildung war. Er hatte diese Biographie geschrieben (zusammen mit Gore Vidal und Picassos Biograph, John Richardson ), um einen Punkt über den Prominentenstatus berühmter Künstler und den Wirbelwind aus Geld und Ruhm zu beweisen, der sie umgeben kann, wenn sie von einer bestimmten Gruppe von Menschen als wichtig erachtet werden.

Daher hat einer der größten Kunstfälscher nicht einmal ein Gemälde oder eine Skulptur nachgebildet. Stattdessen hat Bowie die Dinge auf eine andere Ebene gebracht und einen ganzen Charakter eines berühmten Künstlers geschmiedet. Damit zog er einen der größten Streiche, die dem Kunstbetrieb je gespielt wurden.