Die Medici-Familie: Ultimative Macht und Vermächtnis in der Renaissance

Das Medici-Wappen in den Vatikanischen Museen, Vatikanstadt

Die Medici-Familie ist eine der mächtigsten und einflussreichsten Gruppen in der europäischen Geschichte. Sie erfanden neue Bankensysteme und legten den Grundstein, um Florenz zu einem kulturellen Hotspot zu machen. Durch ihre politische Strategie und die Förderung bedeutender Künstler wie Michelangelo schufen sie die Hochrenaissance. So eine Großfamilie hat viel zu erzählen. Nachfolgend sind fünf Highlights aufgeführt, die den Einfluss der Medici-Familie über Hunderte von Jahren skizzieren.

1. Der Einfluss der Medici-Familie dauerte 500 Jahre und brachte Päpste, Königinnen und Künstler hervor

Karte von Florenz aus der Nürnberger Chronik , 1493, über Barry Lawrence Ruderman Map Collection, Stanford University

Italien war keine einheitliche Nation, als die Macht der Familie Medici begann. Es war im Gegensatz zu den umliegenden Nationalstaaten wie Frankreich in Stadtstaaten organisiert. Einige dieser Staaten waren Siena, Venedig, Neapel und Florenz ; Die letzte davon ist, wo die Medicis Fuß fassten.

Der Höhepunkt ihrer Macht dauerte von 1434 bis 1737 und brachte Persönlichkeiten hervor, die ihren Einfluss außerhalb von Florenz ausweiten würden. Dazu gehören vier Päpste: Leo X., Clemens VII., Pius IV. und Leo XI. Sowie zwei Königinnen von Frankreich: Catherine de’ Medici und Marie de’ Medici.

Wie kamen sie an die Macht?

Porträt von Cosimo dem Älteren von Jacopo Carucci (Pontormo) , 1519-20, über die Uffizien, Florenz

Die kurze Antwort lautet, dass sie im 15. Jahrhundert, von 1397 bis 1494, die größte Bank Europas bildeten.

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Cosimo der Ältere (1389-1464) gründete die Medici-Bank in Florenz. Er dehnte es auf andere Stadtstaaten aus, darunter Genf, Venedig und Rom, wo der Kirchenstaat mit seinem Geschäft zu arbeiten begann. Zu seinen Lebzeiten gründete er schließlich Niederlassungen in ausländischen Städten wie London, Brügge und Lübeck. Diese Niederlassungen machten es dem Papsttum leicht, Waren in ganz Europa zu bestellen, und den Bistümern, Gebühren aus der Ferne zu zahlen.

Der Standort ist nur ein Teil dessen, was ihre Bank prestigeträchtig gemacht hat. Die Medici-Bank hat auch einige der Finanzinstrumente entwickelt, die wir heute noch verwenden. Sie führten die doppelte Buchführung ein, oder die Praxis, die Belastungen und Gutschriften eines Zahlers in einem Protokoll zu erfassen. Dies machte es einfacher und genauer, das eigene Vermögen zu berechnen.

Außerdem war es in dieser Zeit gefährlich, große Geldsummen über den Kontinent zu schicken, um ausländische Waren zu bezahlen. Die Medici Bank hat dies durch die Erfindung von Akkreditiven behoben. In der Praxis könnte dies so aussehen, als würde ein Engländer eine Londoner Medici Bank in Pfund für ein Kunstwerk aus Florenz bezahlen. Die Florentiner Bank würde dem Künstler dann einen Akkreditiv als Nachweis für die zukünftige Zahlung ausstellen. Dann kann der Künstler das Werk liefern und seine Auszahlung von der Bank in seiner eigenen Währung erhalten.

Diese Errungenschaften halfen der Medici-Familie schließlich, die reichste in Europa zu werden.

2. Ihre Kunstförderung brachte ihnen den Spitznamen Paten der Renaissance ein

Porträt von Lorenzo de'Medici von Giorgio Vasari , 1533-34, über die Uffizien, Florenz (links), mit Cosimo I de Medici in Rüstung von Bronzino (Agnolo di Cosimo di Mariano) , 1545, über Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid (rechts)

Was haben die Sixtinische Kapelle, der Dom von Florenz und der Petersdom gemeinsam? Die Medici-Familie half bei der Entwicklung aller. Durch eine Mischung aus Politik der Friedensernte, Mäzenatentum und manchmal persönlichen Beziehungen schufen sie eine Atmosphäre, in der Künstler wie Michelangelo Meisterwerke schaffen konnten.

Sie schaffen einen friedlichen Zustand, in dem die Kunst gedeihen kann

Pallas und der Zentaur von Sandro Botticelli , 1480-85, über die Uffizien, Florenz

Zwischen Florenz, Mailand, Neapel und Rom lag Florenz nicht die militärisch stärkste Nation. Dies machte es anfällig für Eroberungen in einer Zeit, in der italienische Stadtstaaten untereinander um die Macht kämpften. Die Medici-Familie war jedoch auch eine erstaunliche Diplomatin.

Cosimo der Ältere glaubte, Krieg sei schlecht für den Handel und handelte das Ende einer Reihe von Kriegen in der Lombardei aus. Dies trug dazu bei, ein gegenseitiges Gebietsabkommen zwischen den Staaten zu schließen.

Sein Nachfolger, Lorenzo de’ Medici (1449-1492), hielt eifrig daran fest Vertrag von Lodi am Leben , das Dokument, das Neapel, Mailand und Florenz unterzeichneten, um ihren Frieden zu wahren. Lorenzo verdiente sich auch die Liebe der Florentiner Bürger, indem er Galeerensklaven befreite und einkleidete.

In der Tat, Sandro Botticelli (1445-1510) soll das Stück hergestellt haben Pallas und der Zentaur für ihn. Pallas Athene ist die Göttin des Wissens und der Weisheit, während der Zentaur die Wildheit der Menschheit darstellt. Lorenzo der Prächtige wusste, wie man mit Neapel verhandelt, auch wenn Neapel eine große Armee hatte, die die Florentiner schlagen konnte. Dennoch hielt Lorenzo Florenz unabhängig und sicher – machte Lorenzo Athena und Neapel zum Zentauren.

Er war nicht nur eine mächtige politische Persönlichkeit, sondern auch einer der größten Förderer der Medici. Er finanzierte mehrere große Künstler, darunter Botticelli und Michelangelo.

Lorenzo De’ Medici erlaubte Michelangelo, mit ihm wie mit seinem eigenen Sohn zu leben

Lorenzo de’ Medici und seine Künstler im Skulpturengarten von Ottavio Vannini , 1635, über die Uffizien, Florenz

Lorenzo getroffen Michelangelo als er ein junger Teenager war, der an der Akademie von San Marco studierte. Laut Ascanio Condivis Biographie von Michelangelo aus dem Jahr 1533 fand Lorenzo ihn beim Schnitzen eines alten rehbraunen Steinkopfes. Er lobte die Fähigkeiten des jungen Künstlers, neckte ihn aber auch, indem er auf einen Fehler hinwies: dass ein altes Kitz nicht alle gesunden Zähne haben würde. Also schlug Michelangelo ein paar Zähne ab und zeigte Lorenzo das Stück noch einmal.

Diese Mischung aus schneller Geschicklichkeit und Talent verzauberte Lorenzo, sodass er den jungen Künstler einlud, von 1490 bis 1492 in seinem Palast zu wohnen. Dort studierte Michelangelo bei den Großen Renaissance-Künstler Donatello . Er lebte neben Lorenzos Söhnen, dem zukünftigen Papst Leo X. und Papst Clemens VII., die seine Arbeit in Zukunft für ihren Kirchenstaat in Auftrag geben würden. Als Lorenzo der Prächtige 1492 starb, blieb Michelangelos Beziehung zur Familie bestehen.

1508 beauftragte Papst Julius II., ein Nicht-Mediziner, Michelangelo mit der Bemalung der oberen Wände die Sixtinische Kapelle . Es gab eine Pause von 25 Jahren, bevor Michelangelo es wieder berührte. Als Papst Clemens VII. an die Macht kam, brachte er Michelangelo zurück zum Altar, indem er ihn bat zu malen Das Jüngste Gericht.

Donatello stellte Statuen her, die symbolisch für die Werte der Medici stehen

Bronzener David von Donatello , 1430-40, über Museo Nazionale del Bargello, Florenz

Cosimo der Ältere gab Donatellos berühmtestes Stück, die Bronze, in Auftrag David. Er beabsichtigte, es im Hof ​​des Palazzo Medici in Florenz aufzustellen. Dies war ein bedeutendes Stück, da es die erste freistehende Bronzegussstatue der war Renaissance-Ära . Es war auch die erste nackte männliche Statue in der Gegend seit denen des antiken Griechenlands.

Donatello erstellt Judith und Holofernes auch für den Gartenbrunnen des Palazzo Medici-Riccardi. Es stand neben der Bronze David vor dem Familienpalast von Cosimo dem Älteren im Jahr 1457.

Sowohl die Geschichten von David als auch von Judith in der Bibel sind symbolisch für Underdogs, die die Tyrannei stürzen. Ebenfalls, Florence betrachtete sich selbst als Tyrannentöter , die sich mächtig gegen ihre benachbarten Stadtstaaten behaupten. Donatello hat durch seine Arbeit die Grundwerte von Florence und der Medici-Familie effektiv erfasst.

Leonardo Da Vinci studierte in ihrem Netzwerk

Kopf und Schultern eines jungen Mannes mit Mütze im Profil (möglicherweise ein Porträt von Lorenzo de’Medici) von Leonardo da Vinci , 1480-85, über The Royal Collection Trust, London

Leonardo da Vinci hatte keine so starke Schirmherrschaft der Familie Medici wie andere Künstler, aber er begann seine Ausbildung durch ihr Netzwerk.

Als Jugendlicher wurde er Lehrling bei Andrea del Verrocchio . Verrocchio war ein Bildhauer und Maler, der in den 1460er-70er Jahren Gräber für Cosimo, Giovanni und Piero de’ Medici schuf. Unter ihm lernte da Vinci Malerei, Bildhauerei, Ingenieurwesen und Metallarbeiten kennen. Er arbeitete ein Jahrzehnt lang mit Verrocchio zusammen.

Trotzdem Lorenzo de' Medici schloss ihn nicht ein auf einer Liste großer Maler, die der Papst 1481 einstellen sollte

In einem Tagebucheintrag von 1515, da Vinci schrieb ,

Die Ärzte haben mich erschaffen und zerstört.

Dies bedeutet übersetzt, dass die Medici [oder Ärzte] mich erschaffen und dann zerstört haben.

Gelehrte sind sich nicht sicher, ob er sich auf die Medici-Familie oder Ärzte beziehen wollte [die wörtliche Übersetzung von Ärzte]. da Vinci war dafür bekannt, dass er der Karriere von Ärzten kritisch gegenüberstand, aber seine Bedeutung bleibt eine Kuriosität.

Raphael arbeitete im Vatikan

Begegnung Leos des Großen mit Attila von Raffael , 1514, über Musei Vaticani, Vatikanstadt

Papst Leo X. war Raffaels größter Kommissar. Er beauftragte ihn mit der Anfertigung eines Satzes von zehn Wandteppichen für die unteren Wände der Sixtinischen Kapelle. Sie illustrierten die Apostelgeschichte und sind heute in der Pinacoteca Vaticana in Rom zu sehen.

Vor Leo X. beauftragte ihn Papst Julius II., einige seiner berühmtesten Fresken zu malen, darunter Schule von Athen und Disputation des Heiligen Sakraments. Aber nach dem Tod von Julius II. finanzierte Leo X. weiterhin seine Arbeit für die päpstlichen Zimmer. Leonardo hatte ein Stück namens gemalt Das Treffen von Leo dem Großen und Attila, basierend auf dem Treffen von Papst Leo I. mit Attila dem Hunnen im Jahr 452 n. Chr. Später änderte er das Gesicht von Papst Leo I., um stattdessen dem von Leo X. zu ähneln.

Schirmherrschaft in der Architektur: Bau der Uffizien, Il Duomo und mehr

Der Eingang zur Galerie der Uffizien, Florenz

Die Familie Medici half bei der Gründung der Uffizien, des Petersdoms und der Kathedrale von Florenz.

Cosimo I. de’ Medici, Erster Herzog der Toskana (1519-1574), errichtete die Uffizien ursprünglich als Verwaltungsgebäude für seine Familie. Das Wort Uffizien bedeutete eigentlich Büros. Es wurde 1765, kurz nach dem Tod des letzten Mitglieds der Medici-Familie, als Kunstgalerie der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Heute beherbergt es Die Geburt der Venus von Sandro Botticelli und Laokoon und seine Söhne von Baccio Bandinelli.

Papst Leo X. beauftragte auch die Fertigstellung des Petersdoms. Martin Luther, der Führer der protestantischen Reformation, griff seine Finanzierung dieses Stücks als Beispiel für die Gier des Papsttums an. In seiner 95. These, dem Dokument, das die Reformation einleitete, schrieb er, warum baut der Papst den Petersdom nicht von seinem eigenen Geld?

Brunelleschis Kuppel von Filippo Brunelleschi , 1436, über L'Opera di Santa Maria del Fiore, Florenz

Cosimo der Ältere beauftragte die Dom in der Cattedrale di Santa Maria del Fiore (der Kathedrale von Florenz). Seit Baubeginn der Kathedrale im Jahr 1296 gab es viele Pausen und noch keine Kuppel. Architekten wollten es ohne gotische Strebepfeiler bauen, aber das war eine technische Herausforderung. Es gab einen Wettbewerb, um zu sehen, wer es planen könnte, und Filippo Brunelleschi gewonnen.

Brunelleschi glaubte, er könne die Kuppel ohne Gerüst bauen, aber viele zweifelten immer noch an seinen Fähigkeiten. Die Medici-Familie glaubte ihm jedoch genug, um diese Arbeit zu finanzieren. Heute steht Brunelleschis Kuppel bei 375,7 Fuß hoch und ist damit eine der höchsten Kuppeln der Welt.

3. Sogar die Feinde und Verschwörungen gegen sie inspirierten faszinierende Arbeit

Pazzi-Verschwörer Bernardo Bandini Baroncelli wird gehängt gezeigt von Leonardo da Vinci , 1479, im Bonnat-Helleu-Museum, Bayonne

Die Pazzi-Verschwörung war eine Verschwörung zwischen Francesco de Pazzi und dem Papsttum, um die Macht der Medici zu stürzen.

Am 26. April 1478 hielt die Kathedrale von Florenz eine öffentliche Messe mit 10.000 Zuhörern ab. Unter der Menge waren Lorenzo der Prächtige und sein Bruder Giuliano de’ Medici. Eine Gruppe von Männern unterbrach die Messe und griff das Duo mit Messern an. Giuliano de’ Medici wurde erstochen, aber Lorenzo de’ Medici schaffte es nur mit Wunden in die Sakristei der Kirche.

Als die florentinischen Bürger sahen, wie ihr geliebter Lorenzo der Prächtige angegriffen wurde, nahmen sie die Sache selbst in die Hand. Sie nahmen den Verschwörer Jacopo de’ Pazzi gefangen, warfen ihn aus einem Fenster und schleppten ihn dann zum Fluss Arno. Salviati, ein Mitverschwörer, der auch Erzbischof von Pisa war, wurde vor dem Palazzo Vecchio gehängt.

Letztendlich schlug der Versuch fehl und die Familie Medici warf die verbleibenden Pazzi-Mitglieder aus Florenz. Das Ereignis stärkte nur die Kontrolle über ihre Stadt und wurde von Stefano Ussi und Tancredi Scarpelli in der Kunst gewürdigt.

Michelangelos David : Eine Rebellion gegen die Medici-Familie?

David von Michelangelo , 1501-04, über Galleria dell' Accademia, Florenz

Die David-Statue wurde ursprünglich 1501 von der Arte Della Llane in Auftrag gegeben in der Kathedrale von Florenz aufgestellt werden . Die Familie Medici war seit 1494 aufgrund politischer Verluste im Exil und kehrte später im Jahr 1512 zurück.

Die Regierung, die die Medici ersetzte, war entschieden gegen die Medici. David, Die biblische Figur, die einen Riesen mit nur einem Stein besiegte, war das perfekte Symbol für ein instabiles Florenz. Florenz war nicht nur von Stadtstaaten umgeben, die seine Macht immer bedrohten, sondern jetzt auch von den Medicis, die manche als Tyrannen betrachteten.

1504 beschloss die Regierung den Ort David stattdessen im Rathaus der Stadt. Sie orientierten sich Davids Augen nach Rom zeigen, wo die Medicis im Exil waren. Wenn man bedenkt, dass es ursprünglich für eine Kathedrale gedacht war, ist es unwahrscheinlich, dass Michelangelo beabsichtigte, dass es politisch sein sollte. Dies gilt insbesondere für die Hilfe der Medici bei seiner eigenen künstlerischen Entwicklung.

Auch wenn ein Stück der Hochrenaissance angespornt wurde gegen Familie Medici, ging es letztlich doch um sie. Davids perfekter Renaissance-Kontrapost und Zugehörigkeit machen ihn heute zu einem der größten Renaissance-Highlights.

Machiavelli schrieb Der Prinz Um auf ihre gute Seite zu kommen

Porträt von Niccolò Machiavelli von Santi di Tito, Ende des 16. Jahrhunderts, via Palazzo Vecchio, Florenz

Die Medici-Familie wurde von 1494 bis 1513 verbannt, als Piero de’ Medici die Kontrolle an Frankreich abgab. Inzwischen war Machiavelli ein prominenter politischer Theoretiker und Diplomat. Im Vakuum der Medici bildete er ein Netzwerk mit Anti-Medici-Regierungsfiguren.

Die Familie Medici kehrte 1513 an die Macht zurück , und organisierte eine Liste von Verschwörern, die wahrscheinlich planen würden, sie zu stürzen. Machiavellis Name stand auf der Liste, also wurde er eingesperrt, gefoltert und ins Exil geschickt. Allerdings dort war nicht genug Beweis seiner direkten Beteiligung an ihrer Hinrichtung, so dass Papst Leo X. ihnen erlaubte, im Exil zu bleiben.

Machiavelli gewidmet Der Prinz zum nächsten Medici-Herrscher von Florenz als Leitfaden, wie man einen Staat erobert und die Kontrolle über ihn behält. Er tat dies, um eine Position am Medici-Gericht zu bekommen, aber es schlug fehl. Erst 1520 trat er wieder ins öffentliche Leben, als Kardinal Giulio de’ Medici ihn beauftragte, eine Geschichte von Florenz zu schreiben.

4. Sie stimulierten Wissenschaft, Musik und Mode

Frühes Exemplar Sternenbote von Galilei , 1610, über Christie’s

Galileo Galilei war der Erzieher von Cosimo I de’ Medici, Großherzog der Toskana. 1610 veröffentlichte er Der Sternenbote, wo er kürzliche Entdeckungen beschrieb, die er durch ein Teleskop gemacht hatte. Darin bemerkte er, dass Jupiter Monde hatte, und nannte sie die Medici-Sterne.

In der Musik war Bartolomeo Cristofori der Erste das Klavier erfinden während er am Hof ​​von Fernando de’ Medici arbeitete. Die Renaissance sah auch die Geburt der Oper im späten 16. Jahrhundert. Die Medicis unterstützten große Opernhäuser wie die finanziell Pergola-Theater.

Katharina von Medici heiratete König Heinrich II. von Frankreich. Sie war eine kleine Frau und wollte größer erscheinen, bevor sie den französischen Hof traf. Also gab sie ein Paar in Auftrag Schuhen mit hohen Absätzen , was sie zu Symbolen für Reichtum und Status macht. Das war bemerkenswert in einer Zeit, in der High Heels Metzgern vorbehalten waren, die kein Blut an die Füße bekommen wollten. Sie half, sich zu verbessern und machen den Damensattel populär , damit Frauen reiten konnten, ohne sich zu entblößen.

5. Der Letzte der Familie Medici sicherte ihre Schätze in Florenz

Porträt von Anna Maria Luisa de' Medici von Antonio Franco , 1690, über die Uffizien, Florenz

Der letzte Großherzog der Toskana, Gian Gastone de’ Medici, starb 1737 ohne Söhne. Anna Maria Luisa de’ Medici war das einzige verbliebene Familienmitglied und hatte keine Kinder. Da es niemanden gab, der ihre Linie fortsetzte, wusste sie, dass die Macht der Toskana an Franz von Lothringen gehen würde.

Anna Maria akzeptierte, dass alle Kunstwerke, Bücher, Karten und Häuser, die sich in ihrem Familienbesitz befanden, auf sie übertragen würden. Sie schloss jedoch einen Familienpakt und erklärte, dass diese Schätze Florenz nicht verlassen sollten. Sie detailliert ,

Dass diese Dinge zum Schmuck des Staates, zum Wohle des Volkes und zur Anregung der Neugierde von Ausländern dienen, darf nichts der Hauptstadt oder den Territorien des Großherzogtums enteignet oder weggenommen werden.

Die nächsten Führer folgten ihren Wünschen. Anna Maria gelang es im Wesentlichen, Florenz als Hauptstadt all dessen zu erhalten, was die Medicis geschaffen hatten. Florenz zieht jedes Jahr etwa 16 Millionen Touristen an, die kommen, um zu sehen, was diese faszinierende Familie gebaut hat.