Baltimore Museum of Art verkauft Gemälde für Diversity-Initiativen

1957-G von Clyfford Still , 1957, über Baltimore Museum of Art (links); mit The Last Supper von Andy Warhol, 1986, im Baltimore Museum of Art (rechts)
Am Donnerstag stimmte das Kuratorium des Baltimore Museum of Art für den Ausschluss von drei Blue-Chip-Gemälden, um die laufenden Diversity-Initiativen des Museums zu finanzieren. Die zu verkaufenden Kunstwerke sind Das letzte Abendmahl (1986) von Andy Warhol , 3 (1987-88) von Brice Marden und 1957-G (1957) von Clyfford Still .
In den kommenden Wochen werden die Gemälde von Sotheby’s verkauft: Das Marden-Stück wird auf 12-18 Millionen Dollar geschätzt, das Still-Stück wird auf 10-15 Millionen Dollar geschätzt und das Warhol-Stück wird in einer privaten Auktion verkauft. Die Arbeiten werden voraussichtlich 65 Millionen US-Dollar zwischen den dreien ansammeln.
Dieser Austritt ist möglich wegen der Lockerung der Museumsrichtlinien von der Association of Art Museum Directors, um während der COVID-19-Pandemie über Wasser zu bleiben. Im April bestätigte die Gruppe, dass Institutionen für die kommenden Jahre Werke in Beständen verkaufen könnten, wenn die erzielten Einnahmen für die Pflege der Museumssammlungen verwendet würden. Das Brooklyn-Museum hat kürzlich seine Pläne angekündigt, diese Regeländerung durch den Verkauf von 12 Kunstwerken zu nutzen, um seine aktuelle Sammlung zu pflegen.
Diversity-Initiativen des Baltimore Museum of Art

3 von Brice Marden , 1987-88, über das Baltimore Museum of Art
Die Entlassung der drei Gemälde wird zur Finanzierung und Erweiterung von Initiativen für Gerechtigkeit und Vielfalt im Baltimore Museum of Art verwendet. Ungefähr 55 Millionen US-Dollar der Einnahmen fließen in einen Stiftungsfonds zur Erhaltung der Sammlung. Die geschätzten 2,5 Millionen US-Dollar, die jährlich aus der Stiftung gewonnen werden, fließen dann in die Erhöhung der Gehälter des Personals, die Finanzierung von Abendstunden in den Museen für zuvor unterversorgtes Publikum und die Senkung der Gebühren für andere Sonderausstellungen. Rund 10 Millionen US-Dollar fließen auch in die zukünftigen Anschaffungen des Baltimore Museum of Art, bei denen Farbkünstler der Nachkriegszeit Vorrang haben.
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Vielen Dank!Dies ist nicht das erste Mal, dass das Baltimore Museum of Art Stücke deakzessiert hat, um das Eigenkapital zu erhöhen; 2018 verkaufte das Museum sieben Werke bei Sotheby’s, um weitere Werke von unterrepräsentierten Künstlern zu erwerben. Bemerkenswerte Werke unter denen, die vom Baltimore Museum of Art verkauft wurden, waren a Bankjob (1979) von Robert Rauenberg , Herzen (1979) von Andy Warhol und Grünes Kreuz (1956) von Franz Kline. Der Verkauf dieser Gemälde brachte 7,9 Millionen US-Dollar ein und ermöglichte den Kauf von Werken verschiedener Künstler, darunter Amy Sherald und Wangechi Mutu , unter anderen.
Die Kontroverse der Deakzessionen

Grünes Kreuz von Franz Kline , 1956, über Sotheby’s
In der jüngeren Museumsgeschichte hat sich die Deakzession als kontroverses Thema erwiesen. Die Deaktivierung des Baltimore Museum of Art im Jahr 2018 erhielt gemischte Rückmeldungen, wobei einige Kritiker behaupteten, dass der Prozess den Museumsrichtlinien widerspräche. Darüber hinaus gab es Kontroversen über die Entscheidung des Baltimore Museum of Art, hochwertige Werke einflussreicher Künstler aufzugeben. Die ehemalige Kuratorin für zeitgenössische Kunst des Baltimore Museum of Art, Kristen Hileman, hat ihre Besorgnis über die Deakzessionspläne des Museums zum Ausdruck gebracht. Sie hat sich identifiziert Das letzte Abendmahl als eines der wichtigsten Gemälde von Warhol in der Sammlung des Museums und drückte auch seine Unzufriedenheit über den Verkauf von Gemälden von Marden und Still aus, da sie prominente Künstler sind Minimalismus und Abstrakter Expressionismus .
Das Modell des Baltimore Museum of Art hat sich jedoch letztendlich als einflussreich erwiesen und zu ähnlichen Austritten anderer großer Institutionen geführt. Das San Francisco Museum of Modern Art unternahm ein ähnliches Projekt durch den Verkauf von a Markus Rothko Malerei im Jahr 2019 für 50 Millionen Dollar. Das Everson Museum of Art in Syrakus hat auch aktuelle Pläne, a zu verkaufen Jackson Pollock Malen für 12 Millionen Dollar in diesem Jahr.
Der Direktor des Baltimore Museum of Art, Christopher Bedford, leitete 2018 die Deakzession von Werken und sagt über die Diversity-Initiativen : … es ist unmöglich, als Kunstmuseum hinter einer Agenda für Vielfalt, Gerechtigkeit und Inklusion zu stehen, es sei denn, Sie leben mit diesen Idealen in Ihren eigenen Wänden. Wir können nicht sagen, dass wir eine gerechte Institution sind, nur weil wir ein Gemälde von kaufen Kerry James Marshall und an eine Wand hängen.