Wie wurde Dorothea Tanning zur radikalen Surrealistin?

Geburtstag, 1942, Dorothea Tanning
Dorothea Tannings Gemälde, ein führendes Mitglied der surrealistischen Bewegung in Paris und New York, erforschten fantastische, traumähnliche Themen und beflügelten die Vorstellungskraft mit visionären Bildern.
Sie wurde während und nach dem Zweiten Weltkrieg in New York und Paris bekannt und war eine von einer Handvoll Künstlerinnen, die mit der internationalen surrealistischen Bewegung verbunden waren und deren freie, temperamentvolle Bereitschaft, die Grenzen von Malerei, Skulptur und Schrift zu dehnen und zu erweitern erlaubte ihr, neues, unerforschtes Territorium zu betreten.
In der Wildnis

Kinderspiele, 1942, Öl auf Leinwand
Dorothea Tanning wurde 1910 in Galesburg, Illinois, geboren und war eine von drei Schwestern. Ihre Eltern waren schwedischer Abstammung, die auf der Suche nach grenzenloser Freiheit in die Vereinigten Staaten ausgewandert waren. Aber in dieser Wildnis war Tanning gelangweilt und lustlos – sie schrieb später in ihren Memoiren, Galesburg, wo nichts als die Tapete passiert, ein Konzept, das später das fantastische Gemälde inspirierteKinderspiele,1942.
Der Traum ihres Vaters, ein pferdezähmender Cowboy zu werden, wurde nie verwirklicht, aber seine jungenhaften Pferdezeichnungen entzündeten den Funken in der jungen Tanning und auch sie begann, das Zeichnen als eine Form des Eskapismus zu sehen. Ihr frühes Talent wurde von einem Freund der Familie, einem Dichter, entdeckt, der ausrief: Oh nein! Schicke sie nicht auf die Kunstschule. Sie werden ihr Talent verderben.
Leben in Chicago

Foto von Dorothea Tanning
Tannings erster Job mit sechzehn war bei der Öffentliche Bibliothek Galesburg , wo sie sich in der Literatur verlieren konnte und den Ort mein Haus der Freude nannte. 1928 zog sie weiter nach Chicago und arbeitete als Restauranthostess, während sie Abendkurse am Chicago Art Institute belegte.
Schnell desillusioniert verließ sie das Unternehmen nach drei Wochen und verbrachte den Rest ihrer Karriere damit, Autodidaktin zu bleiben, indem sie durch den Besuch von Museen und Galerien alles lernte, was sie wissen musste. Die gesellschaftliche Szene in Chicago glänzte vor Versprechen, wie Tanning sich erinnerte: In Chicago – treffe ich meine ersten Exzentriker … und ich fühle mich immer sicherer eines außergewöhnlichen Schicksals. Ihre erste Einzelausstellung fand 1934 in einer Buchhandlung in New Orleans statt.
Kämpfe in New York
1935 machte sich Tanning auf der Suche nach künstlerischer Freiheit mutig auf den Weg nach New York, aber stattdessen wurde sie verhungernd und frierend in einer von Kakerlaken verseuchten Wohnung zurückgelassen. Schließlich fand sie Arbeit als Werbedesignerin für Kaufhäuser wie Macy's.
Nachdem er auf die Ausstellung von 1936 gestoßen war,Fantastische Kunst, Dadaist und Surrealismus im New Yorker Museum of Modern Art war sie wie vom Blitz getroffen, und die Erfahrung entfachte eine lebenslange Faszination für den Surrealismus.
Liebe und Erfolg

Geburtstag, 1942, Öl auf Leinwand
Tanning machte 1939 einen Besuch in Paris, um nach surrealistischen Künstlern zu suchen, stellte jedoch fest, dass sie alle vor dem Rand des Krieges aus einer Stadt geflohen waren, die qualvoll atmete. Bei ihrer Rückkehr nach New York lernte sie den Kunsthändler Julian Levy kennen, der sie seinen surrealistischen Freunden vorstellte.
Der Künstler Max Ernst besuchte Tannings Studio in Manhattan und verliebte sich sowohl in die Künstlerin als auch in ihre Kunst, indem sie ihr Gemälde auswählteGeburtstag,1942 für dieAusstellung von 31 Frauen,bei seiner Frau Peggy Guggenheims Kunst dieser Century Gallery in New York. Ernst verließ Guggenheim für Tanning und das Paar heiratete in einer Doppelhochzeit mit dem Künstler ManRay und Tänzerin Juliet P. Browner im Jahr 1946.
Arizona

Dorothea Tanning und Max Ernst in Arizona , fotografiert von Lee Miller, 1946
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Vielen Dank!Nach ihrer Heirat zogen Tanning und Ernst nach Sedona, Arizona, wo sie ihr eigenes Haus bauten. Obwohl sie 1949 nach Frankreich zogen, machte das Paar in den 1950er Jahren regelmäßige Gegenbesuche in ihrem Haus in Sedona.
Tanning veranstaltete 1954 ihre erste Einzelausstellung in Paris. Sie ermöglichte es, ihr Markenzeichen, die akribisch gemalten Traumlandschaften, auszustellen. Die ungewöhnlichen Erzählungen entwirren sich, wie in zu sehen istEine Kleine Nachtmusik,1943 uEinige Rosen und ihre Phantome,1952. In den späten 1950er Jahren veränderte sich ihr Stil, um mehr Bewegung und Ausdruck hervorzurufen, was ihre Interessen an widerspiegelt Kostüm- und Modedesign .

Eine Kleine Nachtmusik, 1943, Öl auf Leinwand
Spätere Jahre
In den 1960er Jahren bewegte sich Tannings Praxis in Richtung Dreidimensionalität, als sie eine Reihe weicher Skulpturen herstellte, wie zNue Couchee,1969-70, sowie Fundstückarrangements und Installationen. Sie war am Boden zerstört, als Ernst 1976 starb, und einige Jahre später kehrte sie nach New York zurück, wo sie ihre späteren Jahre damit verbrachte, sich auf das Schreiben als ihr primäres Ausdrucksmittel zu konzentrieren. Nach einem langen, produktiven Leben starb Tanning 2012 im Alter von 101 Jahren in New York.

Nue Couchee, 1969-70, Baumwollgewebe, Pappe, Tennisbälle, Wolle und Faden
Auktionspreise
Als zentrales Mitglied der surrealistischen Gruppen in New York und Paris sind Tannings Kunstwerke hoch geschätzt und sammelbar. Weibliche Surrealisten wurden oft von ihren männlichen Kollegen überschattet. In den 1990er Jahren haben verschiedene Kunsthistoriker und Institutionen auf der ganzen Welt versucht, das Gleichgewicht wiederherzustellen. Seitdem steigen die Preise für Kunstwerke von Surrealistinnen. Einige der bekanntesten öffentlichen Auktionen von Tanning sind:

Unter Punkt II, 1961, verkauft im November 2013 bei Sotheby’s New York für 81.250 $.

Eine verbrannte Brücke, 1965, verkauft für 90.000 $ am 13. November 2019 bei Sotheby’s New York.

Eine Frau Radcliffe hat heute angerufen, 1944, hergestellt als Hommage an die Schriftstellerin Ann Radcliffe, wurde im Februar 2014 bei Christie’s London für 314.500 Dollar versteigert

Das magische Blumenspiel, wurde am 6. November 2015 bei Sotheby’s New York für 1 Million Dollar verkauft.

Die Versuchung des heiligen Antonius, wurde im Mai 2018 bei Christie’s New York für 1,1 Millionen Dollar verkauft.
Hast Du gewusst?
In ihren frühen Jahren ließ Tannings lebhafter Geist ihre Eltern glauben, dass sie Schauspielerin werden würde, obwohl sie sich mehr zum Zeichnen und zur Poesie hingezogen fühlte.
Während Tanning in den 1930er Jahren in New York darum kämpfte, Arbeit zu finden, war sie Bühnenstatistin an der Metropolitan Opera, wo sie urkomische Jobs machte, Theaterkostüme trug und zehn Minuten lang mit meinen Armen winkte.
Tanning war eine begeisterte Schneiderin und liebte es, in Second-Hand-Läden nach Kleidern zu suchen, die sie in exquisite, fantastische Kreationen für Partys verwandelte. Diese Kostüme erschienen oft auf den Figuren in ihren surrealistischen Gemälden.
Tanning war eine begeisterte Schachspielerin, und es wird gesagt, dass sie und Max Ernst sich bei einem Spiel verliebten, was Tanning dazu veranlasste, das Gemälde zu schaffenEndspiel,1944.
Tanning produzierte nicht nur Kunst, sondern entwarf auch eine Reihe von Kostüm- und Bühnenentwürfen für die Ballette des russischen Choreografen George Blanchine, darunterNachtschatten, 1946,Die Hexe,1950, undBayou,1952.
1997 wurde die Dorothea Tanning Foundation in New York City mit dem Ziel gegründet, die Tiefe und Breite ihres umfangreichen Erbes zu bewahren.
Tanning lehnte den Begriff „Künstlerin“ vehement ab, da dieser ihrer Meinung nach ihre Praxis in eine Schublade stecken würde. Sie argumentierte: So etwas – oder Person – gibt es nicht. Es ist genauso ein Widerspruch in sich wie Menschenkünstler oder Elefantenkünstler.
In einem Interview in ihren späteren Jahren drückte Tanning die enge Vertrautheit aus, die sie mit ihrem Ehemann Max Ernst hatte, und nannte ihn, … nicht nur einen großartigen Mann, sondern einen wunderbar sanften und liebevollen Begleiter, und fügte hinzu, ich bereue es nicht.
Tannings Karriere übertraf die ihres Mannes Max Ernst um fast 40 Jahre; Sie blieb bis zu ihren letzten Tagen produktiv und erfinderisch.
Tanning war eine begeisterte Schriftstellerin und veröffentlichte ihren ersten Roman,Abgrund,im Jahr 1949. Mit 80 Jahren konzentrierte sie sich hauptsächlich auf das Schreiben und verfasste verschiedene Texte, darunter ihre Memoiren,Zwischen den Leben: Eine Künstlerin und ihre Welt,im Jahr 2001, und eine Sammlung von Gedichten mit dem TitelKommen wir dazu,veröffentlicht im Jahr 2012, als sie 101 Jahre alt war.