Rachel Whitereads minimalistische Kunst und ihre unheimlichen Effekte

Die britische Künstlerin Rachel Whiteread (geboren 1963 in London) war die erste Künstlerin, die 1993 den Turner-Preis gewann. Whiteread wird manchmal neben Künstlern wie Damian Hirst und Tracey Emin in Diskussionen über die jungen britischen Künstler einbezogen. Obwohl sie nicht wirklich ein zentraler Bestandteil dieser Gruppe ist, zeichnet sich ihre Arbeit durch eine einzigartige und eindringliche Stille aus, die sie auszeichnet. Whitereads Werk baut auf dem Erbe der Ästhetik und der Beziehungen zum Betrachter des Minimalismus auf und wurde als „berühmt“ bezeichnet Minimalismus mit Herz .

Wer ist Rachel Whiteread?

Rachel Whiteread studierte zunächst Malerei am Brighton Polytechnic und studierte anschließend Bildhauerei an der Slade School of Art. Hier begann sie, die Methode der Skulpturenherstellung zu entwickeln, der sie während des größten Teils ihrer Karriere bemerkenswert treu geblieben ist: das Gießen. Genauer gesagt, das Casting negativer Raum in und um Alltagsgegenstände und Innenräume.

Von klein bis groß (Wärmflaschen bis hin zu ganzen Häusern) wurden Whitereads Gussskulpturen überwiegend aus Objekten aus der Zeit hergestellt inländisch Kugel. Diese verfremdet sie durch Umkehrung und macht den Raum um sie herum oder in ihrem Inneren zu einem festen Objekt, einem Index, der unheimlich an das Ausgangsobjekt erinnert: seltsam vertraut und vertraut fremd.

Was ist Casting?

Denken Sie an die erhaltene Stadt Pompeji , Totenmasken, Zahnformen und Massenproduktion. Dies sind einige der Bereiche der historischen Kultur und des zeitgenössischen Lebens, in denen Abgüsse und Besetzungen am häufigsten anzutreffen sind. Beim Gießen handelt es sich um den Prozess, bei dem ein Material, normalerweise eine Flüssigkeit, in oder um ein Objekt gegossen wird und aushärten kann, wodurch eine feste Umkehrung des ursprünglichen Objekts entsteht. In der Technik, Medizin und Kunst kann daraus dann durch unterschiedliche Methoden und Wiederholungen des Prozesses eine Kopie der Originalform erstellt werden. Traditionell werden Bronzeskulpturen durch Umgießen einer ursprünglichen Wachsskulptur hergestellt, um eine Form herzustellen, in die die flüssige Bronze gegossen werden kann.

Abweichend von Kunst Traditionell werden Whitereads Gussskulpturen aus gefundenen Objekten hergestellt und nicht aus Skulpturen, die sie selbst geschaffen hat. Darüber hinaus hat sie bei der Herstellung ihrer Abgussskulpturen industrielle Materialien wie Gips, Gummi, Beton und Harz verwendet. Anstatt Kopien einer Originalform zu erstellen, konzentrierte sich Whitereads Praxis auf das Interesse daran Negativ form.

Anfänge: Whitereads erste Castings

In ihrer ersten Ausstellung im Jahr 1988 stellte Whiteread die ersten Beispiele ihrer Gipsabdrücke des Negativraums aus. Diese wurden aufgerufen Schrank, Mantel, flacher Atem, Und Torso . Kleiderschrank war ein Gipsabdruck des Innenraums eines Kleiderschranks, bedeckt mit schwarzem Filz. Mantel war ein Abguss des Raums unter einem Tisch, mit wieder angebrachter Glastischplatte. Die Oberflächenverzierungen dieser ersten Gussversuche, der Filz und die Tischplatte, ließ Whiteread zurück und konzentrierte sich nun auf den Guss selbst.

Flacher Atem war ein Abdruck des Raumes unter einem Bett, während Torso stellte den Hohlraum in einer Wärmflasche dar, beide ebenfalls aus Gips. Beide frühen Stücke haben eine anthropomorphe Qualität, die durch die Bezüge ihrer Titel zum menschlichen Körper unterstrichen wird. Direkt ausweichen Ausdruck, der Abgussskulpturen sind mit vagen Konnotationen von Intimität und der Verletzlichkeit von Körpern im Bettraum aufgeladen. Sie können sich auf Privatsphäre, Kindheit oder Krankheit beziehen. Flacher Atem war senkrecht an die Wand gelehnt, so dass es fast wie eine stehende menschliche Figur aussah. Das Echo des Körpers in Torso selbstredend; das versteht sich auch ohne Worte. Whiteread hat diese und nachfolgende Torsoskulpturen als sie bezeichnet kopflose, gliedlose Babys .

Zu der Unheimlichkeit des verfestigten Negativraums und der gespenstischen Blässe des Gips kommt noch eine Doppelzüngigkeit hinzu Flacher Atem Und Torso in wie, Umkehrung der kunsthistorischen Traditionen von minimalistisch längliche und klassische Oberkörper, sie scheinen eine menschliche Präsenz anzudeuten und weisen indirekt auf die Spuren menschlicher Körper hin Und seine Abwesenheit wirkt als Hindernis.

Whiteread kehrte mehrmals in den Raum in und unter Betten und Matratzen zurück und verwendete dabei manchmal Gummi als Gussmaterial (wie in Luftbett II (1993) zum Beispiel). Im Laufe ihrer Karriere hat sie immer wieder die Innenseite von Wärmflaschen aus verschiedenen Materialien gegossen.

Vom Objekt zum Innenraum: Geist, 1990 und Haus, 1993

In ihrem nächsten großen Projekt würde Whiteread diese Methode ausweiten, um die gesamte Inneneinrichtung eines viktorianischen Familienzimmers abzubilden. Auch hier war Gips das Hauptmaterial. Der Raum musste in Abschnitte gegossen und vor Ort wieder zusammengesetzt werden, um das seltsam unzugängliche, raumartige Objekt zu schaffen. In direkter Anerkennung der eindringlichen Wirkung ihrer Castings nannte Whiteread dieses Werk Geist.

Mit Fundamenten drin Kleiderschrank, Mit ihrem Guss eines Kleiderschranks aus dem Jahr 1988 veränderte der Guss eines ganzen Raums die Beziehung zwischen dem Betrachter und dem Werk. In diesem Maßstab hat der Betrachter zusätzlich das Gefühl, aus einem Raum „verstoßen“ zu werden. Whiteread hat über die Absicht gesprochen, dies zu tun mumifizieren die Luft im Raum mit dieser Arbeit. Das Alter des Raumes ist ein wichtiger Aspekt der Arbeit, da der Putz Spuren und Unvollkommenheiten an den Wänden aufweist.

Auch hier die Gesamtform und Präsenz von Geist erinnern an den Minimalismus, aber die seltsame Erkennbarkeit seiner Ursprünge, unterstützt durch die Details der Tür und des Kamins, stört dies. Ein Hauch von Geschichte und Erinnerung ist allgegenwärtig, greifbar, aber letztendlich verschlossen. Diese Gleichzeitigkeit von Verbindung und Entfernung könnte als das Berührendste an Whitereads Werk im Allgemeinen verstanden werden. Wir können Räume zum Betreten und Objekte zum Anfassen sehen, aber das können wir nicht.

Whiteread wurde für nominiert Turner-Preis für Geist . Aber es war für sie umstritten Installation Haus dass sie es gewonnen hat, zusammen mit einer Flut von Kritik . Dies ist wahrscheinlich das Werk, für das sie am bekanntesten ist, obwohl es nur ein paar Monate existierte, bevor es zerstört wurde. Aufbauend auf dem Prinzip von Geist, Haus ist ein Zementabguss eines ganzen Reihenhauses in East London, das Teil einer Häuserreihe war, die abgerissen werden sollte. Das Haus wurde mit Metallkonstruktionen gestützt, mit Beton besprüht und anschließend wurde sein ursprüngliches Äußeres entfernt.

Das Werk wurde zu einem Bezugspunkt in hitzigen Debatten über den öffentlichen Wohnungsbau. Zwangsläufig brachte diese Arbeit Whitereads Abgussskulpturen zum ersten Mal aus der Galerie in den öffentlichen Raum, ein Bereich, in den sie im Laufe ihrer Karriere häufig zurückkehrte. Die Tatsache, dass Haus Jetzt existiert es nur noch in Fotos und Gesprächen, was bedeutet, dass es noch geisterhafter entfernt ist als zuvor. Die Methode, ganze Gebäude zu gießen, hinterließ jedoch ihre Spuren und lebte im Laufe von Whitereads Karriere weiter und nahm verschiedene Formen an.

Das Unlesbare besetzen: Ohne Titel (Book Corridors ), 1998 & Holocaust-Mahnmal , 2000

Ein weiterer der am meisten exponierten und umstrittensten Whitereads öffentlich Kunstwerke war ihr Holocaust-Mahnmal am Judenplatz in Wien, Österreich. Die Gedenkskulptur hat die Form eines unzugänglichen einstöckigen Gebäudes, einer grabbyähnlichen Bibliothek mit geschlossener Tür. Die Wände bestehen aus Reihen geschlossener, in Beton gegossener Bücher, deren Buchrücken nach innen, vom Betrachter weg, gerichtet sind. Was wir sehen, sind die dicht gepackten Seiten unleserlicher Geschichten. Über die Arbeit herrscht tiefes Schweigen.

Es dauerte über fünf Jahre, bis Whitereads Holocaust-Mahnmal im Jahr 2000 verwirklicht wurde. In dieser Zeit stießen Whitereads Pläne auf Hürden der Prüfung und Kritik. Eine Art Vorläufer dieser Arbeit ist Whitereads 1998 Buchkorridore . Diese Gipsabgüsse von Bibliotheksregalen sind jedoch Umkehrungen dessen, was im Holocaust-Mahnmal zu sehen ist. Hier handelt es sich bei den Büchern nicht nur um geschlossene Bücher, sondern um auffällige Abwesenheiten, die im Putz verzeichnet sind.

Eine andere Art von Geisterhaftigkeit: Rachel Whitereads Resin Casts

Ein wichtiger Aspekt bei einer ganzen Reihe dieser Projekte war die Einführung von Harz als Gussmaterial. Obwohl andere Materialien vorkommen, ist Harz neben Gips ein Material, auf das Whiteread in kleinen und großen Skulpturen häufig zurückgegriffen hat. Beispiele hierfür sind im öffentlichen Raum Wasserturm (1998) und Denkmal (2001) und in der Galerie Stücke wie Ohne Titel ( Einhundert Leerzeichen) (1995), Licht II (2010) , und andere Versionen von ihr Torso Skulptur.

Die Transparenz von Harz verleiht diesen Stücken eine unheimliche Qualität, die sich von der verbannenden Opazität von Gips und Beton unterscheidet. Die Objekte wirken ätherisch, gespenstisch und halbpräsent. Auch hier wurde der Raum stabilisiert, aber das Licht dringt vollständig durch. Dies fügt späteren Abgüssen von Fensterscheiben eine weitere Ebene des Unheimlichen, einen weiteren Moment der Unsicherheit hinzu Licht II.

Whitereads Auftrag für den leeren vierten Sockel am Trafalgar Square in London krönt den Sockel mit einem seltsam durchscheinenden Spiegel seiner selbst, als ob er sich in einem anderen Element oder sogar einer anderen Welt widergespiegelt hätte. Auch die Zugabe kräftiger Farben mit Harz verleiht den Werken eine jenseitige, märchenhafte Qualität. Aus einem Blickwinkel zum Beispiel die einhundert Leerzeichen Abgüsse sehen aus wie riesige Gummibonbons.

Rachel Whiteread heute

Eine andere Richtung, in die Whiteread ihre Arbeit im öffentlichen Raum gelenkt hat, ist die Schaffung dessen, was sie so nennt schüchterne Skulpturen . Diese verschiedenen großen Gussskulpturen folgen in gewisser Hinsicht der Art und Weise öffentlicher Arbeiten wie der Haus und das Holocaust-Mahnmal, belegen jedoch versteckte, weniger offensichtliche öffentliche Räume. Diese beinhalten Das Gran Bootshaus (Norwegen, 2010) und Kabine (Governer's Island, NYC, 2015).

Irgendwo zwischen öffentlichen Räumen und Galerieräumen liegt vielleicht Whitereads Auftrag für die Tate Modern Turbine Hall Damm (2005) bestand aus Polyethylenabgüssen von Pappkartons. Die Transparenz dieser Objekte basiert auf der Erfahrung, als sie die Habseligkeiten ihrer Mutter nach ihrem Tod einpackte, und erinnert an die ätherische Qualität von Harz an anderen Stellen ihrer Praxis. Die Abgüsse wurden ästhetisch mit Zuckerwürfeln verglichen.

Im Jahr 2021 stellte Whiteread der Welt in der Ausstellung einen Bruch mit ihrer Casting-Methode vor Interne Objekte in der Gagosian Gallery in London . Die Titel der beiden Hauptskulpturen, Poltergeist und Doppelgänger, scheinen an Whitereads erste Zimmerbesetzung zurückzudenken Geist und sein unheimlicher Verweis auf bewohnte Innenräume, auf persönliche Geschichten, die im Werk abwesend, aber präsent sind. Sie sind weiß und erinnern an ihre Gipsabdrücke. Allerdings sind diese Schuppenstrukturen nicht das Ergebnis eines Gusses. Sie werden aus verschiedenen Materialien zusammengesetzt und anschließend bemalt.