Warum hat Tracey Emins Bett eine solche Sensation ausgelöst?
Britischer Künstler Tracey Emin sorgte für mediales Aufsehen, als sie ihr schmutziges, ungemachtes Bett als Installationskunstwerk öffentlich ausstellte und es schlicht betitelte Mein Bett, 1998. Übersät mit zutiefst intimen, peinlichen Inhalten, von denen andere nicht einmal wollen, dass Hausgäste sie sehen, darunter Tablettenpackungen, verschmutzte Hygieneartikel, schmutzige Hosen, leere Wodkaflaschen und mehr, wurde Emins Bett zu einer Art Beichtstuhl. Es enthüllte ihre tiefsten, dunkelsten Momente der ganzen Welt. Kein Wunder also, dass er in den Medien für großes Aufsehen sorgte. Aber es hat auch zementiert Emins Platz in der Kunstgeschichte , was zu ihrer Nominierung für die Briten führte Turner-Preis nur ein Jahr später. Ihr berüchtigtes Kunstwerk zog auch die Unterstützung von Kunstmagnaten an Charles Satchi , der sie ins internationale Rampenlicht katapultierte. Wir schauen uns einige der Schlüsselthemen in Emins Bett an, um mehr zu erfahren.
Tracey Emins Bett war erschreckend ehrlich
Emins Installation basierte auf dem Zustand, in dem sie nach vier besonders dunklen Tagen ihres Lebens ihr Bett verlassen hatte. Nach einer schlimmen Trennung von ihrem Freund verbrachte Emin etwa vier Tage im Bett mit Alkoholexzessen, Rauchen und der Einnahme verschiedener Pillen, während sie versuchte, damit fertig zu werden. Als sie schließlich wieder auftauchte, sah Emin auf ihr unordentliches, schmutziges Bett und dachte: „Das habe ich gemacht.“ Sie beschloss, den Zustand ihres Bettes während dieser depressiven Episode in ein Kunstwerk zu übersetzen. Zu diesem Zeitpunkt hatte Emin bereits begonnen, sich einen weit verbreiteten Ruf für das Schaffen von Kunst zu verdienen erschreckend persönlich (siehe ihr genähtes Zelt), aber diese Installation brachte ihre Ideen auf eine neue Ebene.
Sie fügte tief intimes Material hinzu
Einer der schockierendsten Aspekte von Emins Bett war die Aufnahme von so persönlichem, intimem Material. Zerknitterte Bettlaken waren mit Flecken übersät, während überall leere Wodkaflaschen, gebrauchte Zigarettenschachteln, blutbefleckte Unterwäsche, gebrauchte und unbenutzte Kondome, verschiedene Pillenpackungen, schmutzige Kleidung, zerknitterte Taschentücher, ein Schwangerschaftstest, Gleitmittel und mehr lagen. Die Reaktionen, als sie die Installation 1998 zum ersten Mal im Sagacho Exhibition Space in Tokio enthüllte, reichten von Schock und Entsetzen bis hin zu Lob. Kritiker beschimpften sie, weil sie mit ihrer Sexualität so dreist war, während Befürworter die direkte, offene Ehrlichkeit der Arbeit verfochten.
Tracey Emin’s Bed stellte die Werte der Kunst in Frage
Eines der Schlüsselkonzepte hinter Emins Installation Mein Bett, bestand darin, die Werte der Kunst zu hinterfragen, zu fragen, was ein Kunstwerk ausmacht und wie wir seinen Wert und Verdienst beurteilen. Mögen Josef Beuys , glaubte Emin, dass jeder ein Künstler sein könnte – dass es keine besonderen Fähigkeiten, Talente oder Intelligenz erforderte – sondern nur den Mut, aufzustehen und zu sagen: „Das ist Kunst.“ Und dergleichen Marcel Duchamp , Emins Mein Bett war eine Art „Readymade“-Skulptur, bei der Gegenstände aus der realen Welt in ein Kunstwerk übersetzt wurden.
Aber während Duchamp noch hatte signierte und präsentierte seine Readymade-Kunstwerke , Emin bockte absichtlich auf jegliche Feinheiten in der Galerie und hinterließ das gesamte Bett in einem schmutzigen, zerzausten Zustand, damit alle es sehen konnten. Dabei forderte sie uns auf, darüber nachzudenken, was ein Kunstwerk ausmacht, mit dem Argument, dass sich ihre gesamte Existenz in Kunst übersetzen könne, wenn sie das sage, weil sie die performative Rolle der Künstlerin auslebe. So wurde das Bett zu einer Reflexion und Erweiterung ihres kreativen Lebens.
Sie hat die Grenzen des Geschmacks überschritten
Emins Installation war nicht nur erschreckend intim und grenzüberschreitend – es war auch zutiefst unangenehm anzusehen. Sie zwang uns, den verdüsterten Geisteszustand, in dem sie sich befand, als sie dieses schmutzige, unordentliche Bett belegte, zu konfrontieren und sogar einzutreten, und fragte uns, ob auch wir etwas Ähnliches erlebt haben könnten. Der absichtliche „schlechte Geschmack“ von Emins Kunstwerken hat einige Kritiker wirklich verärgert. Einige beschuldigten sie der Sensationsgier, während andere sie als Nabelschauerin, langweilig oder faul bezeichneten, weil sie aus solch gewöhnlichen, alltäglichen Dingen Kunst machte. In gewisser Weise ist die Jury immer noch uneins über Emins Bett – aber ob man es liebt oder hasst – es steht außer Frage, dass es heute einen wichtigen Platz in der Kunstgeschichte einnimmt.