Neue Kunstprojekte werden im April auf der NYC High Line vorgestellt

Neue Kunstprojekte werden im April auf der NYC High Line vorgestellt
Drei neue Kunstausstellungen werden am 23. April in der New York City High Line eröffnet. Diese Aufträge umfassen sowohl internationale Künstler als auch New Yorker mit Shows, die beweisen, dass die Kunstszene der High Line schnell einen begehrten Platz in der bereits geschäftigen Kunstkultur der Stadt erlangt hat.
Was ist die NYC Highline?
York ist bekannt für seine weltberühmten öffentlichen Parks und seit 2009 wurde die High Line zur Liste hinzugefügt. Erbaut auf einer historischen Eisenbahnschiene, die sich über die Straßen von Manhattans West Side-Vierteln erhebt, wurde es mit Hilfe leidenschaftlicher Einheimischer vor dem Abriss gerettet und in einen Ort für Kunst, Natur und Design verwandelt, den alle genießen können.
Die ersten Züge überquerten diese Hochbahn im Jahr 1933, aber in den 60er Jahren war der größte Teil des südlichen Teils der Gleise abgerissen worden, und in den 90er Jahren kamen weitere herunter. 1999 wurde dann Friends of the High Line gegründet und der Rest ist Geschichte.
High Line Art wurde parallel zur Eröffnung des Parks gegründet und es gibt ständig spannende Ratenzahlungen. Im April sollen drei neue Auftragswerke in der NYC High Line zu sehen sein: The Musical Brain, Retainer und 56 Forms of Liberty.
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Das musikalische Gehirn
The Musical Brain, ein Gruppenkunstprojekt mit Werken von Rebecca Belmore, Vivian Caccuri, Raul de Nieves, Guillermo Galindo, David Horvitz, Mai-Thu Perret, Naama Tsabar und Antonio Vega Macotela, ist eine Ausstellung im Freien, die die verbindende Kraft der Musik erforscht .
Aber es ist keine musikalische Ausstellung, wie Sie es vielleicht erwarten würden. Melanie Kress, die stellvertretende Kuratorin für High Line Art, sagte gegenüber ArtNews:
Wenn Sie an eine Sound- oder Musikshow denken, stellen Sie sich normalerweise nicht unbedingt Objekte oder Skulpturen vor, sagte Alemani. Aber wir haben uns bemüht, physisch präsent zu sein, weil uns klar wurde, dass das Publikum die Hälfte davon verpassen würde, wenn Sie nur eine Soundshow auf der High Line machen würden, weil es bereits so laut ist. Also haben wir Künstler eingeladen, wirklich über skulpturale Verkörperungen von Klang und Musik nachzudenken.
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Vielen Dank!Benannt nach der Kurzgeschichte von Cesar Aira, wird die Ausstellung darüber spielen, wie Musik uns hilft, die Welt um uns herum zu verstehen. Indem sie den von der Welt natürlich erzeugten Klängen genau lauschen, werden die Künstler die zeitlichen, sozialen, historischen und skulpturalen Aspekte von Musik und die Art und Weise, wie wir zuhören, betrachten.
Das musikalische Gehirn werden sich von April 2020 bis März 2021 in verschiedenen Bereichen entlang der High Line befinden.
Halter
Hannah Levy zieht direkt von jedem Nachttisch in unseren Teenagerzimmern und kreiert einen riesigen kieferorthopädischen Retainer für die High Line, der sowohl komisch als auch interessant ist. Tatsächlich ist es nicht ihr erstes übergroßes Zahnzubehör. Levy hat eine ganze Reihe von aus Marmor und Edelstahl geschnitzten Halterungen.
Kulturell gesehen sind gerade, weiße Zähne ein Statuszeichen, was hauptsächlich auf die schieren Kosten hochwertiger Kieferorthopädie wie Zahnspangen und Zahnspangen zurückzuführen ist. Diese Skulptur ist eine Erinnerung an dieses seltsame Symbol, das wir verwenden, um unseren sozialen Status gegenüber anderen auszudrücken.
Halter wird Teil der Architektur der High Line, die die Größe der Handläufe des Parks erreicht und sich sowohl in die Umgebung einfügt als auch heraushebt. Das Stück passt genau zu Levys früheren Arbeiten, bei denen es sich oft um anthropologische Strukturen handelt, die mit der städtischen Umgebung, in der sie leben, interagieren.
Retainer befindet sich von April 2020 bis März 2021 auf der High Line in der 23rd Street.
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57 Formen der Freiheit
57 Formen der Freiheit ist ein riesiges strukturelles Stück im charakteristischen Stil des Künstlers. Ibrahim Mahama ist bekannt für seine großformatigen Installationen mit Objekten, die er an verschiedenen Orten findet, um die inhärenten Bewegungen von Waren und Menschen auf der ganzen Welt zu kommentieren.
Dieses Stück besteht aus einem umgedrehten Industrietank aus North Carolina, aus dessen Spitze ein Baum wächst. Inspiriert von einem verrosteten Schornstein, den er in seinem Heimatland Ghana gesehen hat, wollte Mahama auch die Fackel der Freiheitsstatue (daher der Name des Werks) nachahmen, die südlich des High Line Parks steht.
Es ist eine interessante Interpretation dessen, was natürlich mit den Strukturen passiert, die wir bauen, besonders wenn sie später aufgegeben werden.
57 Forms of Liberty wird sich von April 2020 bis März 2021 auf der High Line in der 16th Street befinden.
Besuchen Sie die Highline
An der High Line ist für jeden etwas dabei und Kunstliebhaber können einen ganzen Tag im öffentlichen Park verbringen. Obwohl es bereits mehr als ein Jahrzehnt alt ist, steht es vielleicht nicht ganz oben auf der Liste der New Yorker Erstbesucher, sollte es aber definitiv, denn die High Line ist ein Muss.
Darüber hinaus bietet die High Line auch wichtige öffentliche Programme, die das Engagement von Teenagern und der Gemeinschaft fördern. Ganz zu schweigen davon, dass all diese Kunstausstellungen für alle völlig kostenlos sind.
Von unglaublichen Kunstwerken bis hin zu Restaurants und Spaziergängen in der Natur gibt es viel zu tun und zu erleben. Es ist schön zu bedenken, dass die High Line selbst ein Kunstwerk ist, das sich 1,45 Meilen über die Westseite von Manhattan erstreckt.
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Wer hätte gedacht, dass aus einer alten Hochbahnstrecke ein solcher kultureller Knotenpunkt werden könnte, der sich schnell in die Herzen und Seelen der New Yorker und Besucher erobert hat?