Andrew Wyeths „Christina’s World: A Closer Look“.

Andrew Wyeth gilt als einer der einflussreichsten und talentiertesten Künstler der nordamerikanischen Kunstszene. Sein Stil ist überfüllt mit emotionaler Aufrichtigkeit, Realismus und Unterströmungen von Abstraktion und Symbolik. Thematisch konzentriert er sich jedoch eher auf Personen, Alltag und Landschaft. An Wyeths Arbeit erinnert man sich gerne, aber keines wird mehr diskutiert als sein berühmtes Meisterwerk von 1948 Christinas Welt . Dieses bahnbrechende Werk lädt den Betrachter zu einer mysteriösen Hirtenszene ein, die von der gekrümmten Gestalt einer jungen Frau eingeleitet wird, und gibt den Ton für eine herzliche Geschichte über menschliche Ausdauer und Stärke an.

Christinas Welt: Die Komposition

Christinas Welt von Andrew Wyeth , 1948, über das Museum of Modern Art, New York

Eine junge Frau liegt schief auf einem trockenen Grasfeld. Sie starrt hinter sich auf ein großes graues Bauernhaus aus Holz, das von einem schlichten Zaun umgeben ist. Um das Grundstück herum stehen andere heruntergekommene Gebäude, während eine schmutzige Autospur das trockene gelbe Feld durchschneidet. Die Landschaft ist fesselnd und kraftvoll in ihrer Stille und Stille. Dank Wyeths meisterhafter Hand können Sie jeden akribisch bemalten Grashalm sehen; Sie können die leichte Brise spüren, die durch das Feld weht, und die schwache Essenz des Grases riechen.

Doch so dominant die Landschaft auch ist, die Form der gesichtslosen Frau zieht Sie sofort in ihren Bann und hält Sie mit Gefühlen der Unsicherheit fest. Irgendetwas fühlt sich … an. Es ist nicht ihre Kleidung; Ihr langes, zartrosa Kleid und die grauen Schuhe bilden einen perfekten Kontrast zu den kühlen Tönen ihrer Umgebung. Es ist nicht unbedingt, dass sie auf dem Boden liegt, noch das Fehlen ihres Gesichts. Auch wenn ihre abwesenden Gesichtszüge geheimnisvoll sind und Sie sich ein- oder zweimal gefragt haben, wie sie aussehen könnte, gibt es etwas anderes, das ein deutliches Gefühl von Anspannung und Unbehagen hervorruft: ihre verdrehten Arme und ihre krumme Figur.

In die Welt von Andrew Wyeth

Andrew Wyeth im Jahr 1983 , über die New York Times

ObwohlViele Kunstwerke stehen für sich, losgelöst von kontextuellen Informationen über ihre Schöpfer oder ihre Zeit, viele andere werden von den Geschichten ihrer Meister umrahmt. Christinas Welt ist ein solches Werk, das erfordert, dass wir uns das Leben und die Geschichte seines Schöpfers ansehen, um die Komposition und Bedeutung des Gemäldes vollständig zu verstehen.

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Andrew Wyeth wurde am 12. Juli 1917 in Chadds Ford, Pennsylvania, als Sohn einer Künstlerfamilie geboren. Wyeths Vater, Newell Convers Wyeth, besser bekannt als NC Wyeth , war ein erfolgreicher Maler und Illustrator, der in seinem Leben mehr als 3.000 Gemälde geschaffen und 112 Bücher illustriert hat. Natürlich begann der junge Andrew Wyeth unter der Anleitung seines Vaters schon in jungen Jahren zu illustrieren und fertigte bereits als Teenager Illustrationen unter dem Namen seines Vaters an.

Obwohl Andrew Wyeth seinem Vater gerne half, hatte er keine Leidenschaft für das Illustrieren. Er bevorzugte die Malerei. Mit der aufmerksamen Unterstützung seines Vaters und später der Hilfe seines Schwagers Peter Hürd , Andrew Wyeth beherrschte das Malen mit dem, was zu seinen bevorzugten Medien werden sollte: Aquarelle und Eitempera . Langsam beschäftigte sich Wyeth nur noch damit, die Einfachheit des Lebens darzustellen, wobei er die künstlerischen Tendenzen des regionalistischen Stils aufnahm, während er, wie er behauptete, eine starke Verbindung zu ihm aufrechterhieltAbstraktion, überraschend diejenigen, die ihn als einen betrachtetenRealistMaler.

Wyeth argumentierte: Meine Leute, meine Objekte atmen anders: Es gibt einen anderen Kern – eine Aufregung, die definitiv abstrakt ist. Mein Gott, wenn du wirklich anfängst, in etwas zu blicken, ein einfaches Objekt, und die tiefgründige Bedeutung dieses Dings erkennst – wenn du eine Emotion darüber hast, gibt es kein Ende.

Ein transformatives Treffen

Foto von Betsy Wyeth mit Darstellung von Alvaro Olson und Andrew Wyeth

Bis 1937 war Andrew Wyeth ein etablierter Künstler,Ausverkauf des gesamten Inventars seiner ersten EinzelausstellungBei der Macbeth-Galerie in New York City. Wyeths Stil hatte sich nun vollständig entwickeltregelmäßige Darstellungen von formaler Bildschönheitmit Unterströmungen von emotionalem und symbolischem Inhalt, zusammen mit zugrunde liegenden Abstraktionen. Inzwischen war seine Palette für ihre begrenzte, gedeckte Farbpalette bekannt. Während Wyeth sich seiner Anerkennung als etablierter, talentierter Künstler sicher war, wurde er weder von der Öffentlichkeit noch von Kritikern gleichermaßen bewundert. Dies alles sollte sich nach einem schicksalhaften Treffen mit dem Bewohner des Olson House in Cushing, Maine, ändern.

1939 beschloss Wyeth, zu seinem 22. Geburtstag eine Reise nach Maine zu unternehmen, wo er sich mit einem alten Künstlerfreund treffen wollte. Als er das Haus seines Freundes besuchte, traf er die 17-jährige Betsy James, die Wyeth schließlich nur zehn Monate später heiraten würde. Nach Betsys Vorschlag beschloss das Paar, ihre alten Freunde zu besuchen. Dort traf Wyeth seine zukünftigen Nachbarn und engen Freunde, Alvaro Olson und seine Schwester Anna Christina Olson.

Anna Christina Olson: Nachbarin, Freundin und Muse

Anna Christina Olson sitzt in ihrer Küche; Lernen für Christinas Welt von Andrew Wyeth; Christina Olsen von Andrew Wyeth , 1947, über das Museum of Modern Art, New York

Andrew Wyeth kam den Olson-Geschwistern schnell sehr nahe und verbrachte den größten Teil seiner Zeit und seines Talents mit ihnen. Tatsächlich hatte Wyeth ungestörten Zugang zur Farm und malte von 1937 bis in die 1960er Jahre fast 300 Zeichnungen, Aquarelle und Temperabilder auf und von der Farm der Olsons.

Wyeths Lieblingsthema war jedoch Christina Olson. Anna Christina Olson, geboren am 3. Mai 1893, litt an Charcot-Marie Tooth (CMT)-Krankheit, die eine Schwäche der Fuß- und Unterschenkelmuskulatur verursacht. CMT stört die Bewegung und Koordination der Finger, Hände, Handgelenke und der Zunge. Als solche war Christina von der Hüfte abwärts immobilisiert und bewegte sich oft durch Krabbeln auf ihrem Grundstück herum, wie in dargestellt Christinas Welt.

Christinas Entschlossenheit für das Leben inspirierte Wyeth zum Schaffen Christinas Welt . Ihre Leidenschaft für das Leben und ihre Unabhängigkeit erfüllte Wyeth mit dem Wunsch, ihrer außergewöhnlichen Eroberung eines Lebens gerecht zu werden, das die meisten Menschen für hoffnungslos halten würden. Wenn es mir in irgendeiner Weise gelungen ist, dem Betrachter durch Malerei das Gefühl zu vermitteln, dass seine Welt zwar physisch, aber keinesfalls geistig begrenzt ist, dann habe ich erreicht, was ich mir vorgenommen hatte.

Letztendlich stellte Wyeth Christina in einer Reihe seiner Werke dar, und durch seine Hingabe produzierte er, was sein bekanntestes und erfolgreichstes Kunstwerk werden sollte.

Das Olson-Haus

Aquarellstudie des Olson-Hauses von Andrew Wyeth; Studie des Olson-Hauses von Andrew Wyeth; Studie des Olson-Hauses von Andrew Wyeth; Holzofen von Andrew Wyeth , 1962, über das Farnsworth Art Museum, Rockland

Interessanterweise war es trotz der großartigen persönlichen und beruflichen Beziehung zwischen Christina Olson und Andrew Wyeth nicht ihr Charakter und ihre Lebensweise, die die Künstlerin zuerst zu ihrem Bauernhaus gezogen haben, sondern das Bauernhaus selbst. Wyeth hatte erklärt, dass es eine anfängliche künstlerische Faszination für das Olson House war, dass er darum bat, auf der Farm zu bleiben. Und auf der Farm bleiben, die er tat. In den nächsten drei Jahrzehnten hatte Wyeth uneingeschränkten Zugang zum Olson House und hatte sogar ein kleines Arbeitsstudio im zweiten Stock, von wo aus er im Sommer 1948 Christina durch ihre Felder kriechen sah, um Platz für die Schaffung von zu machen Christinas Welt.

Wyeth hat in seiner gesamten 70-jährigen Karriere immer nur zwei Orte gezeichnet; seine Heimatstadt Chadds Ford, Pennsylvania, und sowohl das Olson House als auch sein Sommerhaus in Cushing, Maine. In Bezug auf die Olson-Residenz in Maine hat Wyeth gesagt, dass ich mich einfach nicht von dort fernhalten konnte. Ich habe andere Bilder gemacht, während ich sie kannte, aber ich schien immer wieder zum Haus hingezogen zu sein. … Es war Maine. (…) In den Porträts dieses Hauses sind die Fenster fast Augen oder Teile der Seele. Für mich ist jedes Fenster ein anderer Teil von Christinas Leben.

Eine dauerhafte Freundschaft

Andrew Wyeth mit Alvaro und Christina Olson in der Küche; mit Alvaro und Christina von Andrew Wyeth , 1968, über das Farnsworth Art Museum, Rockland

Andrew Wyeth blieb sowohl mit Christina als auch mit Alvaro Olson sehr eng befreundet und zog sogar mit seiner Frau Betsy in ein Haus neben ihnen. Wyeth drückte Christina oft seine Liebe und seinen Respekt aus: Ihre Stimme ist direkt, ohne Selbstmitleid, und sie folgt dem, was sie zu sagen hat, mit einem klugen, langsamen Blick aus ihren braunen Augen. Sie hat eine Charakterstärke, die jede Herablassung ihrer Lähmung zu einer Beleidigung machen würde.

Von Christinas Seite war ihre Bewunderung für den Künstler ausdrücklich, ebenso wie ihre Dankbarkeit dafür, dass er einbezogen und, wie sie behauptete, durch seine Gemälde an verschiedene Orte transportiert wurde. Die Freundschaft des Paares war so groß, dass Andrew darum bat, neben den Geschwistern Olson begraben zu werden.

Nach dem Tod der Geschwister malte Wyeth Alvaro und Christina um ihre Freundschaft und Erinnerung zu verewigen. Das Stück fungiert als eine Art Porträt. Ich habe dies als Porträt der gesamten Olson-Umgebung konzipiert und es im Sommer nach dem Tod von Christina und ihrem Bruder Alvaro gemalt. Ich ging hinein, und plötzlich schien der Inhalt dieses Raums diese beiden Menschen auszudrücken – der Korb, die Eimer und die schöne blaue Tür mit all den bizarren Kratzern, die der Hund gemacht hatte. Die Olsons waren alle weg, aber dennoch mächtig da.

Interpretationen von Christinas Welt

Die Hommage des Fotografen Alex Thompson an Andrew Wyeth Christinas Welt (1948), aufgenommen 2005 am Standort des Hauses der Olsons in South Cushing, Maine

Trotz seiner reichen kontextuellen Geschichte, Christinas Welt steht allein als kraftvolles Stück, das der menschlichen Psyche und ihrer Beziehung zur umgebenden Landschaft gewidmet ist. Wyeths bahnbrechendes Werk ist vor allem eine psychologische Landschaft: eine meisterhafte Erforschung und Darstellung von Christinas eigener innerer Welt, wie der Titel schon sagt. Auf dem Gemälde wie im Leben bewegt sich Christina trotz ihrer Schwierigkeiten auf den Besitz ihrer Vorfahren zu und zeigt so ihren fleißigen Charakter. Der Betrachter findet Christina vor einem buchstäblich harten Kampf, der durch das künstlerische Können von Andrew Wyeth dorthin versetzt wurde. Durch liebevolle Erfahrung wusste Wyeth, dass sie diese Schwierigkeit überwinden würde, wie sie es schon viele Male zuvor getan hatte.

Christinas Welt ist heute als eines der bedeutendsten Beispiele des 19. Jahrhunderts registriertAmerikanische Kunst. Während die künstlerische und kompositorische Schönheit des Gemäldes es hervorhebt, ist es seine liebevolle Geschichte von Freundschaft und Mitgefühl, die es wirklich von anderen abhebt.