7 Fakten, die Sie über Keith Haring wissen sollten
Keith Haring, geboren am 4. Mai 1958, war ein Künstler und Aktivist, der in den 1980er Jahren Teil der blühenden alternativen Kunstszene New Yorks war. Mit innovativer Energie und einer unsterblichen Leidenschaft für Popkultur und politische Unruhen hat Haring die Kunstgeschichte nachhaltig geprägt.
Während Sie vielleicht seinen einprägsamen Stil erkennen, wissen Sie vielleicht nicht viel über den Mann selbst. Hier sind also 7 faszinierende und wichtige Fakten über Haring.
Harings Kunst wurde von Graffiti inspiriert.
In den 1980er Jahren inspirierte die Graffiti-Kunst in New York viele Künstler der damaligen Zeit, ob sie an der Graffiti-Bewegung selbst teilnahmen oder Teile davon für ihre Kunst einer traditionelleren Form wie Zeichnen und Malen nutzten.
Haring verwendete Kreide, um leere Plakatflächen in New Yorker U-Bahnstationen zu dekorieren. Ziel war es, seine Kunst mehr Menschen zugänglich zu machen und Menschen aller kulturellen und sozioökonomischen Hintergründe für seinen Stil zu interessieren.
Wenn die Leute an seinen Zeichnungen vorbeigingen, steigerte das die Begeisterung für seine Gemälde und Ausstellungen. Mehrfach wurde er wegen Vandalismus festgenommen.
Haring war offen schwul.
Obwohl vermutet wurde, dass viele Künstler der legendären New Yorker Szene der 1980er Jahre schwul waren, ist Haring einzigartig, weil er diese Tatsache offen mit der Welt teilte – etwas, das nicht jeder gerne tat.
Die zahlreichen Nöte, mit denen LGBTQ-Menschen in dieser Zeit konfrontiert waren, repräsentierte er in seiner künstlerischen Arbeit. Eines seiner Plakate Unwissenheit = Angst weist auf die Herausforderungen hin, mit denen Menschen mit AIDS ständig konfrontiert sind, und er arbeitete unermüdlich daran, so viele Menschen wie möglich zu erreichen, um die Bedeutung der AIDS-Aufklärung zum Ausdruck zu bringen.
Haring ließ sich von der Musik und Umgebung der Zeit inspirieren.
Die Art und Weise, wie Haring arbeitete, war genauso lustig und skurril wie das Ergebnis. Beim Malen hörte er oft Hip-Hop-Musik und strich mit dem Pinsel im Takt. Sie können die rhythmischen Linien in seiner Arbeit sehen, die den Stücken eine Art musikalischer Energie verleihen, die für den Haring-Stil einzigartig ist.
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Vielen Dank!Außerdem wurden viele seiner Bilder auf Vinylplanen gemalt, die nicht nur als Leinwand funktionieren. Es wurde oft von Breakdancern als Oberfläche für ihre Straßenauftritte genutzt. Haring hatte Spaß an seiner Arbeit und war sowohl Schöpfer als auch Produkt seines 80er-Jahre-Umfelds.
Haring arbeitete oft mit anderen berühmten Künstlern und Persönlichkeiten der 1980er Jahre zusammen.
Die 80er schufen die heute berühmte New Yorker künstlerische Underground-Szene, die eine facettenreiche Gruppe produktiver Künstler an der Schwelle zu Ruhm und Mainstream-Erfolg beherbergte. Von anderen Malern bis hin zu Musikern und Modedesignern war Haring Teil dieser unglaublichen Gemeinschaft von Menschen.

Andy Warhol und Keith Haring
Haring arbeitete häufig mit Künstlern zusammenAndy WarholundJean-Michel Basquiatsowie die Modemogule Vivienne Westwood und Malcolm McLaren. Er arbeitete an einem besonders interessanten Projekt mit Grace Jones, bei dem er ihren Körper mit Graffiti für ihre musikalischen Darbietungen bemalte und einen Cameo-Auftritt in ihrem Musikvideo machte Ich bin nicht perfekt (aber ich bin perfekt für dich) wo sein charakteristischer Stil zu sehen ist.
Haring war auch eng mit Madonna befreundet. Haring nahm Warhol als sein Plus zu ihrer Hochzeit mit.
Harings Kunst war ein Kommentar zu sozialen und politischen Themen.
Haring ist bekannt für seine lebendige, farbenfrohe Kunst, von der viele auf politische und soziale Probleme der damaligen Zeit reagierten, nicht nur in Amerika, sondern auf der ganzen Welt, darunter die Apartheid, die AIDS-Epidemie und der grassierende Drogenmissbrauch.
Die Themen in seiner Kunst bilden einen starken Kontrast zu den lustigen Formen und Farbstößen, die er verwendete. Eines seiner berühmtesten Stücke Crack ist Wack bezieht sich auf die Kokain-Epidemie, die New York City in den 80er Jahren heimsuchte.
Auf den ersten Blick wirkt es wie ein alberner Cartoon, doch auf den zweiten Blick wird deutlich, dass es ernst gemeint ist.
1886 wurde Häring eingeladen, die Berliner Mauer zu malen. Darauf fertigte er ein Wandbild an, das den Traum von der Einheit zwischen Ost- und Westdeutschland symbolisiert. Natürlich wurde es beim Mauerfall 1989 zerstört, aber diese Anekdote zeigt, wie politisch engagiert Haring war.
Harings Arbeit erregte die Aufmerksamkeit von Kindern und Erwachsenen.
Obwohl viele von Harings Werken Kommentare zu einigen sehr erwachsenen Themen enthielten, liebte er es auch, mit Kindern zu arbeiten und war immer von der natürlichen Kreativität, dem Sinn für Humor und der Unschuld der Kindheit inspiriert.
Zur Feier des 100thZum Jahrestag der Freiheitsstatue im Jahr 1986 malte er mit Hilfe von 900 jungen Menschen ein Wandbild für den Liberty Tower im Battery Park und betonte, dass unsere Jugend einen wichtigen Platz in unseren Gemeinden einnimmt.

Junge Leute arbeiten am Haring-Wandbild im Battery Park
Haring arbeitete auch mit Wohltätigkeitsorganisationen zusammen, um junge Menschen zu unterstützen, und malte viele Wandbilder in Kinderkrankenhäusern, um die kranken Kinder zu amüsieren, die durchkamen.

Wandbild von Keith Haring im Necker Children’s Hospital in Paris
Haring gründete 1989 seine selbsternannte Wohltätigkeitsorganisation, die Keith Haring Foundation.
Leider wurde bei Haring 1988 AIDS diagnostiziert. Er nutzte seine Bekanntheit als erfolgreicher Künstler, um durch seine Arbeit auf die Epidemie aufmerksam zu machen, bevor er schließlich 1989 die Keith Haring Foundation gründete.
Die Stiftung hilft weiterhin bei der Bereitstellung von Mitteln und Unterstützung für die AIDS-Forschung, Wohltätigkeitsorganisationen und Bildungsprogramme. Weitere Informationen darüber, wie Sie Ihre Unterstützung zeigen können, finden Sie unter Die Website der Keith Haring Foundation oder auschecken Die Elizabeth Glaser AIDS-Stiftung , ein Partner der Keith Haring Foundation.
Leider starb Haring am 16. Februar 1990 im Alter von nur 31 Jahren an AIDS-bedingten Komplikationen. Harings einflussreiche, einzigartige und unbestreitbar erkennbare Arbeiten sind in der Tate Liverpool, im Guggenheim New York, im Museum of the City of New York und anderswo zu sehen.
Eine vollständige Liste der aktuellen Haring-Ausstellungen weltweit finden Sie unter Keith Haring-Website .

Haring-Ausstellung im Brooklyn Museum