5 interessante Fakten über Willem de Kooning

Der abstrakte Expressionismus fegte Mitte des 20. Jahrhunderts durch die Vereinigten Staaten und neben Zeitgenossen wieJackson PollockLaut Mark Rothko konnte sich Willem de Kooning in dieser Zeit als renommierter Maler behaupten und wird noch heute gefeiert.

Von holländischen Anfängen und alkoholischen Tendenzen war De Kooning ebenso faszinierend wie talentiert. Hier untersuchen wir fünf interessante Fakten über den Maler.

De Kooning ist illegal nach Amerika eingewandert.

De Kooning wurde in Rotterdam, Niederlande, geboren und verließ die Schule, um mit nur 12 Jahren zu arbeiten. Er arbeitete als Lehrling in einer Design- und Dekorationsfirma und nahm Kunstunterricht an der Rotterdam Academy ofBildende Kunst. Dann, im Alter von 16 Jahren, begann er mit dem Art Director eines großen Kaufhauses in der Gegend zu arbeiten.

Er wanderte 1926 illegal als heimlicher blinder Passagier auf einem Schiff in die Vereinigten Staaten aus. Nach seiner Ankunft arbeitete er als Werbegrafiker in New York, vor allem beim WPA Federal Art Project, musste aber nach zwei Jahren aus diesem Grund zurücktreten fehlende Staatsbürgerschaft.

WPA-Plakat von 1936

Er wurde erst 1962 Staatsbürger der Vereinigten Staaten, 36 Jahre nachdem sie zum ersten Mal im Land angekommen war. Zwei Jahre später wurde er 1964 Träger der Presidential Medal of Freedom.

Seine erste Reise zurück in die Niederlande fand ebenfalls 1964 statt, als er seine erste internationale Retrospektive erhielt. Es fand im Stedelijk Museum in Amsterdam statt und De Kooning war bei seiner Eröffnung anwesend.

De Kooning hat einmal gesagt: Picasso ist der Mann, den es zu schlagen gilt.

Als De Kooning ein aufstrebender Künstler war,Pablo Picassoerreichte Ruhm und Ansehen. Die Avantgarde-Arbeit, die in den 1930er und 40er Jahren aus Paris kam, war für neue Künstler in den Vereinigten Staaten schwer zu konkurrieren.

Renommierte Kunstkritiker wie Harold Rosenberg und Clement Greenberg waren jedoch große De Kooning-Fans und schrieben positive Kritiken über seine Arbeit, die dazu beitrugen, seine Karriere erheblich voranzutreiben.

In dieser Zeit seiner frühen Karriere fertigte er eine Reihe von Schwarz-Weiß-Gemälden an, da dies billiger war als der Kauf farbiger Farben. Die Stücke würden zu wichtigen Bezugspunkten in der Geschichte des Abstrakten Expressionismus und er würde das Thema später noch einmal aufgreifen.

De Kooning wurde erstmals 1936 während der Ausstellung New Horizons in American Art im Museum of Modern Art (MoMA) in New York gezeigt und hatte 1948 seine erste Einzelausstellung in der Charles Egan Gallery, wo die meisten dieser Schwarz-Weiß-Stücke zu sehen waren gezeigt.

Malerei , Willem de Kooning, 1948

De Kooning lernte seine zukünftige Frau Elaine Fried kennen, als sie an seinem Zeichenkurs teilnahm.

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De Kooning lernte Fried 1938 kennen, als er 34 und sie 20 Jahre alt war. Da sie beide Künstler waren, war er ziemlich hart in Bezug auf ihre Arbeit, aber sie arbeiteten oft zusammen und machten Ausstellungen. Sie heirateten 1943 und hatten eine bekannte offene Beziehung, in der beide Parteien während der gesamten Ehe in verschiedene Angelegenheiten verwickelt waren.

In seinem Privatleben litt der Künstler auch unter Angstzuständen und Herzklopfen, und auf Anraten eines Freundes begann er in den 1950er Jahren, Alkohol zu verwenden, um die Symptome zu behandeln. Schließlich kämpften sowohl Willem als auch Elaine mit dem Alkoholismus, der 1957 zu ihrer Trennung führte.

Elaine und Willem de Kooning im Jahr 1953

Beide Künstler malten weiter und kamen schließlich 1976 nach 20 Jahren wieder zusammen, da sie nie offiziell geschieden waren. Beide kämpften immer noch den größten Teil ihres Lebens mit Alkoholismus.

Es ist unklar, wie sehr De Koonings Alkoholismus seine Kunst beeinflusst hat. Er ist bekannt für seine muskulösen Pinselstriche und seinen aggressiven Stil. Vielleicht wäre seine Arbeit anders verlaufen, wenn er ein gesünderes Verhältnis zum Alkohol gehabt hätte.

De Koonings beliebtes Motto war: Du musst dich ändern, um gleich zu bleiben.

Obwohl De Kooning am häufigsten mit dem abstrakten Expressionismus in Verbindung gebracht wird, widersetzte sich der Künstler der Vorstellung, dass er Teil einer Epoche sein musste. Er hat während seiner Karriere viel experimentiert, was nicht immer in die Form der abstrakten Kunst passte.

Zum Beispiel verlor er die Unterstützung von Greenberg für seine heute berühmte Frauen-Gemäldeserie, da sie mit ihrer Verwendung von Figuren als Rückschritt in seinem Stil angesehen wurde. Trotzdem kaufte das MoMA Woman I nur sechs Monate nach seiner ersten Ausstellung im Jahr 1953.

Frau I , 1950-52

Kooning, Frau III, 1953

Es war auch bekannt, dass er mit der Viskosität der von ihm verwendeten Farben spielte. Er mischte verschiedene Arten von Ölen, zum Beispiel Leinsamen und Färberdistel, oder Wasser, um seine Textur zu verändern. Dadurch wurde die Farbe oft rutschiger und ließ sich mit den starken Pinselstrichen, die seine Spezialität waren, leichter auftragen.

Es war seine ständige Weiterentwicklung des Stils, die Kritiker verwirrte, die nicht sicher waren, was sie von ihm halten sollten, als er von der Abstraktion zur Figuration hin und her ging, was dazu führte, dass De Kooning sein Motto aussprach: Du musst dich ändern, um derselbe zu bleiben.

De Kooning war mit Paul McCartney von den Beatles befreundet.

1963 zog De Kooning weg von der Hektik von New York City nach East Hampton, wo er ein Studio und ein Haus baute. Er ließ sich 1971 dauerhaft in der Gegend nieder und rieb Schulter an Schulter mit einigen hochkarätigen Prominenten, die ebenfalls die Gegend besuchten, darunter Sir Paul McCartney. Die beiden würden Freunde werden.

De Kooning in seinem Atelier, East Hampton, März 1978

In seinen späteren Jahren litt De Kooning an Demenz, die bis 1989 ziemlich schwerwiegend geworden war. Kritiker sind sich über seine spätere Arbeit uneins, einige sagen, seine Stücke seien durch seinen veränderten Geisteszustand beeinträchtigt worden. Andere argumentieren, dass der Stil als Maler des Abstrakten Expressionismus eher intuitiv als intellektuell ist.

De Kooning malte 1991 sein letztes Werk, bevor er am 19. März 1997 im Alter von 93 Jahren dem Fortschreiten der Alzheimer-Krankheit erlag.

Reiter (Ohne Titel VII) , 1985

Der abstrakte Expressionismus ist eine der wichtigsten Strömungen des 20. Jahrhunderts, und De Koonings Beiträge dazu sind zahlreich und hoch angesehen. Obwohl er sich nicht an die Regeln hielt und seine eigenen Dämonen bekämpfte, gilt der produktive Künstler als einer der Hauptakteure der modernen amerikanischen Kunst.