Franz Liszt: 4 Gründe, warum er der ursprüngliche Frauenschwarm war

Aufrührerische Menschenmengen, ohnmächtige Fans, Frauen, die um eine Haarlocke drängeln. Nein, kein K-Pop- oder Beatles-Konzert – das war es Mehlwahn . Die ganze Raserei galt einem Mann: Franz Liszt. Als der virtuose Pianist durch Europa raste, machten sich Frauen von Paris bis Berlin und Wien für den jungen Herzensbrecher verrückt. Mit 30 war er zu einer Ikone der romantischen Musikära geworden. In diesem Artikel werfen wir einen Blick auf 4 Dinge, die zu Liszts Bekanntheitsgrad beigetragen haben.

Franz Liszt u Mehlwahn

Porträt von Franz Liszt von Ary Scheffer , über das Britische Museum, London

Franz Liszt wird zu Recht als der Weltmeister bezeichnet erster Rockstar . Der glamouröse Pianist tourte durch ganz Europa. Wohin er auch ging, Franz Liszt inspirierte Fans, die von den Stars beeindruckt waren, zum Delirium – hauptsächlich Frauen.

Liszt hatte die Angewohnheit, weibliche Fans dazu zu bringen, verrückte Dinge zu tun. Berichten zufolge stritten sich Frauen um Taschentücher, die Liszt benutzt hatte, oder verarbeiteten seine gebrochenen Klaviersaiten zu Armbändern. Bevor es Merch gab, gab es Frauen, die Liszts Konterfei auf ihre Broschen und Kameen klebten. Vollgestopfte Menschenmengen stahlen ihm Haarreste, seinen Kaffeesatz – sogar seine Zigarrenkippen.

Konzertsäle waren Chaos. Artikulation der Begeisterung im Jahr 1844, Heinrich Hein den Begriff Lisztomania verfasst . Er beschrieb es in medizinischer Hinsicht als Ansteckung:

Und was ist die eigentliche Ursache dieses Phänomens? … Ein Arzt, dessen Spezialgebiet Frauenkrankheiten sind und mit dem ich mich über die Magie unterhielt, die unser Liszt auf sein Publikum ausübt, lächelte geheimnisvoll und erzählte viele Dinge über Magnetismus, Galvanismus, Elektrizität, Ansteckungsgefahr in einer überhitzten Halle.

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Anekdoten in Hülle und Fülle erzählen uns, dass Franz Liszt einen kometenhaften Ruhm erlangt hatte. In der Ära der romantischen Musik nahm die moderne Berühmtheit Gestalt an. Verlassen Sie sich nicht mehr auf wohlhabende Gönner, Romantische Dichter und Künstler musste sich eine Gefolgschaft aufbauen, um in der Kunst zu überleben. Aber in der Musik war Liszt der Erste. Was also hat Franz Liszt zu dieser Zeit in der Geschichte so anziehend für so viele gemacht? Hier sind 4 Gründe, warum Liszt von seinen Fans so verehrt wurde.

1. Franz Liszts skandalöse Liebschaften

Porträt von Marie de Flavigny Agoult, Gräfin von Agoult von Henri Lehmann , 1839, über Nationalbibliothek von Frankreich, Paris

Der junge Franz Liszt hatte durchaus den Ruf eines Herzensbrechers. In seinen 20er und 30er Jahren hatte er eine Geschichte von hochkarätigen Affären mit verheirateten Adligen, was zu seiner Anziehungskraft beitrug. Am bemerkenswertesten war da die Gräfin Marie d’Agoult. 6 Jahre älter als Liszt, war die Gräfin intelligent, blaublütig und verheiratet – unglücklicherweise. Was als Affäre mit der schneidigen jungen Komponistin begann, wurde ernst, als Marie schwanger wurde.

In einem heißen Skandal floh das Paar aus Paris in die Schweiz. Hier begannen sie ein gemeinsames böhmisches Leben, die Gräfin nimmt das Schreiben auf während Liszt komponierte. Aus ihrem Zusammenleben gingen zwei weitere Kinder hervor, Marie war die ganze Zeit über noch mit ihrem ersten Ehemann verheiratet.

Die Beziehung hielt nicht. Bis 1844 hatten sie sich getrennt und Marie war nach Paris zurückgekehrt. Ihr langjähriges Stelldichein gab Liszt jedoch einen Namen. Zu der Zeit, als seine Karriere als Performer begann, war er aus der Dunkelheit zu öffentlicher Berühmtheit als Charmeur aufgestiegen, der keine Angst vor Skandalen hatte.

Daguerreotypie der Prinzessin Carolyne von Sayn-Wittgenstein , 1847, über Europeana

Und er hat es wieder getan. 1847 erregte Franz Liszt die Fantasie einer anderen Adligen, der polnischen Prinzessin Carolyne von Sayn-Wittgenstein, die Liszt in einem Konzert sah. Sicher, sie war verheiratet. Aber das hinderte das Paar nicht daran, sich zu verlieben und zusammen zu leben. Vergeblich suchte Carolyne bei ihrem ersten Ehemann eine Annullierung. Obwohl ihre Beziehung zu Liszt zu einer platonischen Freundschaft schwelte, waren die beiden 40 Jahre lang enge Weggefährten und Nutznießer des jeweils anderen.

Durch diese beiden Affären mit gut vernetzten Frauen – und vielen weiteren Mätressen – wurde Franz Liszt als ziemlicher Casanova bekannt. Gossip spekulierte darüber, wie viele Herzen (und Betten) er gewonnen hatte. Dieser Ruf trug eindeutig zur verführerischen Qualität seiner Darbietungen bei.

2. Franz Liszt war ein brillanter Virtuose

Franz Liszt war ein Kracher am Klavier. Seine faszinierende technische Brillanz war in der Ära der romantischen Musik noch nie zuvor gesehen worden. Menschenmassen haben es umgehauen. Zwischen 1839 und 1848 hatte Liszt eine glänzende Karriere als reisender Konzertpianist. Es wird geschätzt, dass er über 1.000 Solokonzerte gegeben hat, durchschnittlich 3 oder 4 pro Woche. Er tourte in beispiellosem Umfang durch Europa, von Portugal, Irland, der Türkei, Rumänien und Russland. Er war ein reines, feuriges Talent.

Porträt von Paganini von Antoine Maurin sagte der Älteste , über das Britische Museum, London; mit Kopie von Liszts Hand , der europäische Weg

Liszt war von der Natur gesegnet. Er hatte lange Hände und kräftige, schmale Finger, die leicht eine Zehntelspanne überspannen und sich geschickt auf der Tastatur bewegen konnten. Er hatte auch von den Besten gelernt. Sein Vater hatte vorausgesagt, dass Liszt ein Wunderkind sein würde, und ihn von musikalischen Getreuen zum Unterricht geschickt, Czerny und Salieri .

Seine virtuose Spielweise wurde von einer Legende eines ganz anderen Instruments inspiriert: Paganini . Nachdem er den Meistergeiger im Konzert gesehen hatte, strebte ein begeisterter Liszt danach, die gleichen wundersamen Fähigkeiten auf dem Klavier nachzubilden. Also komponierte Franz Liszt mit einem Ziel: um zu zeigen, was er konnte.

Einige seiner Stücke waren teuflisch schwierig. Von Liszt 12 Hauptstudien, zum Beispiel bemerkte Schumann, dass höchstens 10 oder 12 lebende Spieler es schaffen könnten, sie zu spielen. Seine technischen Passagen grenzten an das Unmögliche. Für Liszt war das der Punkt. Er wollte ein Zauberer auf der Bühne sein, sein Publikum fesseln, indem er die Grenzen seines Instruments auslotete.

Sein virtuoser Stil warf auch die seriösen klassischen Traditionen in scharfe Klarheit. Gillen D’Arcy Wood schreibt darüber das Virtuosophobie der englischen Aristokratie die während der romantischen Musikära über Liszt die Nase rümpften. Für sie war nüchternes Spielen der Höhepunkt der Kunst, und Angeberei war ihnen zuwider.

Genau aus diesem Grund liebten die Fans Liszts Spiel. Hier war ein junger, blendender Pianist, der sich von den schwerfälligen Traditionen der klassischen Musik befreite. Seine Konzerte waren mitreißend.

3. Verbesserungen im Klavier der romantischen Musikära

Klavier von Conrad Graf , über das Metropolitan Museum of Art, New York

Ohne das richtige Klavier wäre das alles nicht möglich gewesen. Glücklicherweise erlebte das Klavier in der Ära der romantischen Musik eine Blütezeit: Betreten Sie das moderne Klavier. In der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts wurde das Design des Instruments erheblich verbessert, wodurch die technischen Meisterleistungen von Franz Liszt möglich wurden.

Zum einen wurde der Umfang auf 6½ Oktaven erweitert, wodurch der Tonhöhenbereich erweitert wurde. Frühere Iterationen des Klaviers hatten eine begrenzte Klangqualität. Das Cembalo zum Beispiel war scharf und kneifend und das 18. Jahrhundert das Klavier war zu weich, um große Veranstaltungsorte auszufüllen. Die dickeren, haltbareren Saiten des Klaviers verliehen ihm nun einen sonoren Klang, der für den Konzertsaal geeignet war. Das Hinzufügen von Filzhämmern ermöglichte auch mehr Feinheiten innerhalb dieses Klangs.

Franz Liszt hatte Zugang zu diesem innovativen Design. Mit 12 Jahren bekam er einen Flügel mit 7 Oktaven und Doppelhemmung geschenkt. Das Instrument eröffnete dem Komponisten neue musikalische Möglichkeiten, die er ausschöpfen konnte.

Lied von Anton Rubinstein, Transcription für Klavier von Franz Liszt , via Österreichische Nationalbibliothek, Wien

Er erforschte auch neue Klangwelten. Vor allem in seinem Transkriptionen sind Liszts Werke dafür bekannt, die verschiedenen Klangfarben eines Orchesters zu imitieren. Diese ausgeprägte Textur wäre ohne das Klavier des 19. Jahrhunderts nicht möglich gewesen.

Trotzdem war er seiner Zeit voraus. Bei Auftritten in ländlichen Gegenden musste Liszt manchmal mit älteren Klavieren auskommen. Einige brachen sogar unter seiner explosiven Technik zusammen.

4. Franz Liszts Theatralik

Ein Matinée bei Liszt von Josef Kriehuber , 1846, über Europeana

Franz Liszt war Schausteller. Er liebte das Spektakel und nutzte es, um sein Publikum süchtig zu machen. Während seiner Tourneen leistete Liszt Pionierarbeit für Soloabende und prägte sogar den Begriff. Die meisten Konventionen der moderner Vortrag existieren wegen Liszt.

Er spielte zum Beispiel als Erster Musik aus verschiedenen Epochen (von Bach bis Chopin). Er hob auch den Klavierdeckel, um seinen Klang durch die Halle zu hallen, und spielte vollständig auswendig. Ungewöhnlich waren auch seine Touren ohne Begleitung. Ohne auch nur einen Pageturner konnte Liszt die volle Aufmerksamkeit der Menge in Anspruch nehmen.

Ein Sonntagskonzert im Hause Liszts , über Nationalbibliothek von Frankreich, Paris

Auch Franz Liszt war ein Fan von Extravaganz. Auf der Bühne warf er seine weißen Handschuhe auf den Boden, bevor er spielte. Er war nie ohne sein ungarisches Schwert und legte Wert darauf, sein charakteristisches schulterlanges Haar während der Auftritte herumzuwerfen. Natürlich waren seine Klaviere seitlich gedreht, um der Menge sein attraktives Profil zu zeigen.

Auch sein Repertoire diente diesem Spektakel. Werke von Beethoven oder Weber hat Liszt mit Extraläufen, Kadenzen u demnächst Tempi. Kurz gesagt, Franz Liszt konnte eine Bühne beherrschen. Er hatte Starqualitäten und wusste es. Seine Konzerte waren bewusst theatralisch und machten Liszt zu einer überlebensgroßen Berühmtheit.

Nichtsdestotrotz ermöglichte das Klavier der romantischen Musikära Liszt, so auf der Bühne zu explodieren, wie er es tat. Mit seiner neuen Klangtiefe könnte das Klavier im Mittelpunkt eines Konzerts stehen – ebenso wie Liszt.

Franz Liszt, der wahre ursprüngliche Frauenschwarm

Franz Liszt phantasiert am Klavier von Josef Danhauser , 1840, via Staatliche Museen zu Berlin

Lisztomania ist faszinierend, weil es den Aufstieg der Berühmtheit beschleunigte. Liszt machte den Weg frei für die Fandoms von Bieber, 1D und BTS. Die Berühmtheit von heute ist hochkonstruiert. Plattenlabels produzieren Ruhm auf sehr kalkulierte Weise. Bis zu einem gewissen Grad hat Liszt auch sein öffentliches Image bewusst konstruiert.

Sein Ruhm verbreitete sich jedoch dank Faktoren außerhalb seiner Kontrolle organisch. Die Vormundschaft von Salieri , besseres Klavierdesign, die neu entdeckte Unabhängigkeit der Künstler des 19. Jahrhunderts und eine Öffentlichkeit, die gegen den Stoizismus der Oberschicht reagierte, all dies schuf die Bedingungen, unter denen ein junger und charismatischer Franz Liszt explodieren konnte.