Definition von Sfumato: Glossar der Kunstgeschichte

Leonardo da Vinci / Wikimedia Commons / Public Domain

Sfumato (ausgesprochen sfoo·mah·toe) ist das Wort, das Kunsthistoriker verwenden, um eine Maltechnik zu beschreiben, die von der Kunst in schwindelerregende Höhen gehoben wurde Italienische Renaissance Universalgelehrter Leonardo daVinci . Das visuelle Ergebnis der Technik ist, dass keine scharfen Konturen vorhanden sind (wie in einem Malbuch). Stattdessen verschmelzen dunkle und helle Bereiche durch winzige Pinselstriche miteinander, was zu einer eher verschwommenen, wenn auch realistischeren Darstellung von Licht und Farbe führt.

Das Wort sfumato bedeutet schattiert und ist das Partizip Perfekt des italienischen Verbs „sfumare“ oder „Schatten“. „Fumare“ bedeutet auf Italienisch „Rauch“, und die Kombination von Rauch und Schatten beschreibt perfekt die kaum wahrnehmbare Abstufung von Tönen und Farben der Technik von hell nach dunkel, die besonders bei Hauttönen verwendet wird. Ein frühes, wunderbares Beispiel für Sfumato ist bei Leonardo zu sehen Mona Lisa .

Die Erfindung der Technik

Laut dem Kunsthistoriker Giorgio Vasari (1511–1574) wurde die Technik zuerst von der primitiven flämischen Schule erfunden, darunter vielleicht Jan Van Eyck und Rogier Van Der Weyden. Da Vincis erstes Werk mit Sfumato ist als The bekannt Madonna der Felsen , ein Triptychon für die Kapelle in San Francesco Grande, gemalt zwischen 1483 und 1485.

Madonna der Felsen wurde von der franziskanischen Bruderschaft der Unbefleckten Empfängnis in Auftrag gegeben, die damals noch Gegenstand einiger Kontroversen war. Die Franziskaner glaubten, dass die Jungfrau Maria unbefleckt (ohne Sex) empfangen wurde; die Dominikaner argumentierten, dies würde die Notwendigkeit der universellen Erlösung der Menschheit durch Christus leugnen. Das in Auftrag gegebene Gemälde sollte Maria „im lebendigen Licht gekrönt“ und „frei von Schatten“ zeigen und die Fülle der Gnade widerspiegeln, während die Menschheit „im Orbit des Schattens“ funktionierte.

Das letzte Gemälde enthielt eine Höhlenkulisse, die laut dem Kunsthistoriker Edward Olszewski dazu beitrug, Marys Unbeflecktheit zu definieren und zu kennzeichnen – ausgedrückt durch die Sfumato-Technik, die auf ihr Gesicht angewendet wurde, um aus dem Schatten der Sünde hervorzutreten.

Schichten und Schichten von Glasuren

Kunsthistoriker haben vorgeschlagen, dass die Technik durch das sorgfältige Auftragen mehrerer durchscheinender Farbschichten geschaffen wurde. Im Jahr 2008 verwendeten die Physiker Mady Elias und Pascal Cotte eine Spektraltechnik, um die dicke Lackschicht (virtuell) von der zu entfernen Mona Lisa . Mit einer Multispektralkamera stellten sie fest, dass der Sfumato-Effekt durch Schichten eines einzelnen Pigments erzeugt wurde, das 1 Prozent Zinnoberrot und 99 Prozent Bleiweiß kombinierte.

Quantitative Forschung wurde von de Viguerie und Kollegen (2010) unter Verwendung von nicht-invasiver fortschrittlicher Röntgenfluoreszenzspektrometrie an neun Gesichtern durchgeführt, die von da Vinci gemalt oder ihm zugeschrieben wurden. Ihre Ergebnisse legen nahe, dass er die Technik ständig überarbeitete und verbesserte, was in der Mona Lisa . In seinen späteren Gemälden entwickelte da Vinci durchscheinende Glasuren aus einem organischen Medium und legte sie in sehr dünnen Filmen auf die Leinwände, von denen einige nur einen Mikrometer (0,00004 Zoll) groß waren.

Direkte optische Mikroskopie hat gezeigt, dass da Vinci Hauttöne erzielte, indem er vier Schichten überlagerte: eine Grundierungsschicht aus führen Weiß; eine rosa Schicht aus gemischtem Bleiweiß, Zinnoberrot und Erde; eine Schattenschicht aus einer durchscheinenden Glasur mit etwas undurchsichtiger Farbe mit dunklen Pigmenten; und ein Lack. Es wurde festgestellt, dass die Dicke jeder farbigen Schicht im Bereich zwischen 10–50 Mikron liegt.

Eine geduldige Kunst

Die Studie von de Viguerie identifizierte diese Glasuren auf den Gesichtern von vier von Leonardos Gemälden: Mona Lisa, Johannes der Täufer, Bacchus , und Saint Anne, die Jungfrau und das Kind . Die Glasurdicke nimmt auf den Flächen von einigen Mikrometern in den hellen Bereichen auf 30–55 Mikrometer in den dunklen Bereichen zu, die aus bis zu 20–30 verschiedenen Schichten bestehen. Die Dicke der Farbe auf da Vincis Leinwänden – den Firnis nicht mitgerechnet – beträgt nie mehr als 80 Mikrometer. Das auf St. John the Baptist ist unter 50.

Aber diese Schichten müssen langsam und absichtlich aufgetragen worden sein. Die Trocknungszeit zwischen den Schichten kann mehrere Tage bis mehrere Monate gedauert haben, abhängig von der Menge an Harz und Öl, die in der Glasur verwendet wurde. Das könnte gut erklären, warum da Vinci Mona Lisa dauerte vier Jahre und war bei da Vincis Tod im Jahr 1915 immer noch nicht fertiggestellt.

Quellen

• de Viguerie L., Walter P., Laval E., Mottin B. und Solé VA. 2010. Aufdeckung der Sfumato-Technik von Leonardo da Vinci durch Röntgenfluoreszenzspektroskopie . Angewandte Chemie International Edition 49(35):6125-6128.
• Elias M und Cotte P. 2008. Multispektralkamera und Strahlungsübertragungsgleichung zur Darstellung von Leonardos Sfumato in Mona Lisa . Angewandte Optik 47(12):2146-2154.
• Olszewski EJ. 2011. Wie Leonardo nuanciert erfand . Quelle: Anmerkungen zur Kunstgeschichte 31(1):4-9.
• Queiros-Count D. 2004. Die turbulente Struktur von Sfumato in Mona Lisa. Leonard 37(3):223-228.