Wege zur Definition von Kunst
ThoughtCo / Kaley McKean
Es gibt keine universelle Definition der bildenden Kunst, obwohl allgemeiner Konsens besteht, dass Kunst die bewusste Schaffung von etwas Schönem oder Sinnvollem ist, das Geschick und Vorstellungskraft einsetzt. Die Definition und der wahrgenommene Wert von Kunstwerken haben sich im Laufe der Geschichte und in verschiedenen Kulturen geändert. Das Gemälde von Jean Basquiat, das im Mai 2017 bei Sotheby’s für 110,5 Millionen Dollar verkauft wurde, hätte zweifellos Schwierigkeiten gehabt, ein Publikum zu finden Italien der Renaissance , zum Beispiel.
Etymologie
Der Begriff Kunst ist verwandt mit dem lateinischen Wort ars und bedeutet Kunst, Können oder Handwerk. Die erste bekannte Verwendung des Wortes stammt aus Manuskripten aus dem 13. Jahrhundert. Allerdings das Wort Kunst und seine vielen Varianten ( artem , Ohr , etc.) gibt es wahrscheinlich seit der Gründung Roms.
Philosophie der Kunst
Die Definition von Kunst wird seit Jahrhunderten unter Philosophen diskutiert. Was ist Kunst? ist die grundlegendste Frage in der Philosophie der Ästhetik, die wirklich bedeutet: Wie bestimmen wir, was als Kunst definiert wird? Dies impliziert zwei Subtexte: das Wesen der Kunst und ihre soziale Bedeutung (oder deren Fehlen). Die Definition von Kunst ist allgemein gefallen drei Kategorien : Repräsentation, Ausdruck und Form.
- Graham, Gordon, Philosophy of the Arts, An Introduction to Aesthetics, Third Edition, Routledge, Taylor and Francis Group, New York.
- Janson, H. W., Kunstgeschichte, Harry Abrams, Inc. New York, 1974.
- Walter, Chip, Erste Künstler, Nationalgeographisch . Januar 2015.
Heute spielen alle drei Definitionsmodi eine Rolle bei der Bestimmung, was Kunst ist, und ihren Wert, je nachdem, welches Kunstwerk bewertet wird.
Geschichte der Definition von Kunst
Laut H. W. Janson, Autor des klassischen Kunstlehrbuchs, Die Geschichte der Kunst , ...wir kommen nicht umhin, Kunstwerke im Kontext von Zeit und Umständen zu betrachten, seien es vergangene oder gegenwärtige. Wie könnte es auch anders sein, solange um uns herum immer noch Kunst entsteht, die uns fast täglich die Augen für neue Erfahrungen öffnet und uns so zum Umdenken zwingt?
Im Laufe der Jahrhunderte in der westlichen Kultur vom 11. Jahrhundert bis zum Ende des 17. Jahrhunderts war die Definition von Kunst alles, was mit Können als Ergebnis von Wissen und Praxis getan wurde. Dies bedeutete, dass Künstler ihr Handwerk verfeinerten und lernten, ihre Motive gekonnt zu reproduzieren. Der Inbegriff davon ereignete sich während des Goldenen Zeitalters der Niederlande, als Künstler in allen möglichen Genres malen konnten und im robusten wirtschaftlichen und kulturellen Klima der Niederlande im 17. Jahrhundert von ihrer Kunst lebten.
Während der Romantische Zeit Jahrhundert, als Reaktion auf die Aufklärung und ihre Betonung von Wissenschaft, empirischen Beweisen und rationalem Denken, wurde Kunst nicht nur als etwas beschrieben, das mit Geschick gemacht wurde, sondern auch als etwas, das im Streben nach Schönheit und Schönheit geschaffen wurde um die Gefühle des Künstlers auszudrücken. Die Natur wurde verherrlicht und Spiritualität und freie Meinungsäußerung gefeiert. Künstler selbst erlangten einen gewissen Bekanntheitsgrad und waren oft Gäste der Aristokratie.
Die Avantgarde-Kunstbewegung begann in den 1850er Jahren mit dem Realismus von Gustave Courbet. Es folgten andere moderne Kunstbewegungen wie z Kubismus , Futurismus und Surrealismus , in dem der Künstler die Grenzen von Ideen und Kreativität sprengte. Diese stellten innovative Ansätze des Kunstschaffens dar und erweiterten die Definition dessen, was Kunst ist, um die Idee der Originalität des Sehens.
Die Idee der Originalität in der Kunst bleibt bestehen und führt zu immer mehr Genres und Manifestationen der Kunst, wie digitale Kunst, Performancekunst, Konzeptkunst, Umweltkunst, elektronische Kunst usw.
Zitate
Es gibt so viele Möglichkeiten, Kunst zu definieren, wie es Menschen im Universum gibt, und jede Definition wird von der einzigartigen Perspektive dieser Person sowie von ihrer eigenen Persönlichkeit und ihrem Charakter beeinflusst. Zum Beispiel:
René Magritte
Kunst beschwört das Mysterium herauf, ohne das die Welt nicht existieren würde.
Frank Lloyd Wright
Kunst ist eine Entdeckung und Entwicklung elementarer Prinzipien der Natur in schöne Formen, die für den menschlichen Gebrauch geeignet sind.
Thomas Merton
Kunst ermöglicht es uns, uns selbst zu finden und uns gleichzeitig zu verlieren.
Pablo Picasso
Der Zweck der Kunst ist es, den Staub des täglichen Lebens von unserer Seele zu waschen.
Lucius Annaeus Seneca
Alle Kunst ist nur Nachahmung der Natur.
Edgar Degas
Kunst ist nicht das, was Sie sehen, sondern das, was Sie andere sehen lassen.
Jean Sibelius
Kunst ist die Signatur von Zivilisationen.
Leo Tolstoi
Kunst ist eine menschliche Tätigkeit, die darin besteht, dass ein Mensch durch bestimmte äußere Zeichen bewusst erlebte Gefühle auf andere überträgt und dass andere von diesen Gefühlen angesteckt werden und diese auch erfahren.
Fazit
Heute betrachten wir die frühesten symbolischen Gekritzel der Menschheit als Kunst. Als Chip Walter, von Nationalgeographisch , schreibt über diese alten Gemälde, Ihre Schönheit zerreißt Ihr Zeitgefühl. In einem Moment sind Sie in der Gegenwart verankert und beobachten kühl. Als nächstes sehen Sie die Gemälde, als ob alle andere Kunst – jede Zivilisation – noch existieren müsste … eine einfache Form zu schaffen, die für etwas anderes steht – ein Symbol, das von einem Geist geschaffen wurde und mit anderen geteilt werden kann – ist offensichtlich erst im Nachhinein. Noch mehr als die Höhlenkunst stellen diese ersten konkreten Ausdrucksformen des Bewusstseins einen Sprung von unserer tierischen Vergangenheit zu dem dar, was wir heute sind – eine Spezies voller Symbole, von den Zeichen, die Ihren Fortschritt auf der Autobahn bis zum Ehering an Ihrem Finger leiten die Symbole auf Ihrem iPhone.
Der Archäologe Nicholas Conard postulierte, dass die Menschen, die diese Bilder schufen, einen ebenso modernen Geist besaßen wie wir und wie wir in Ritualen und Mythen nach Antworten auf die Geheimnisse des Lebens suchten, insbesondere angesichts einer unsicheren Welt. Wer regiert die Wanderung der Herden, lässt die Bäume wachsen, formt den Mond, schaltet die Sterne ein? Warum müssen wir sterben, und wohin gehen wir danach? Sie wollten Antworten, aber sie hatten keine wissenschaftlich fundierten Erklärungen für die Welt um sie herum.
Kunst kann als Symbol dafür betrachtet werden, was es bedeutet, ein Mensch zu sein, der sich in physischer Form manifestiert, damit andere ihn sehen und interpretieren können. Es kann als Symbol für etwas Greifbares oder für einen Gedanken, eine Emotion, ein Gefühl oder ein Konzept dienen. Durch friedliche Mittel kann es das gesamte Spektrum der menschlichen Erfahrung vermitteln. Vielleicht ist es deshalb so wichtig.