Was ist Orphismus und in welcher Beziehung steht er zu Orpheus?

Der Orphismus war eine wegweisende, wenn auch kurzlebige Kunstbewegung aus dem frühen 20 th Jahrhundert, angeführt von Robert Und Sonja Delaunay in Paris. Während Orphismus entstand als ein Zweig des Kubismus , es war eine ganz eigene Denkschule. Im Gegensatz zu kubistischen Ideologien war der Orphismus viel heller, lebendiger, abstrakter und enger mit den Klangerlebnissen der Musik verbunden. Die Bewegung dauerte nur von etwa 1911 bis 1914, aber ihr Vermächtnis war lang und wegweisend für die Auf Kunst von Künstlern inkl Bridget Riley und Victor Vasarely Mitte 20 th Jahrhundert. Wir werfen einen Blick auf die Schlüsselideen, die den Orphismus definiert haben, und seine Beziehung zum Griechischer Gott Orpheus .

Der Orphismus war ein Zweig des Kubismus

Orphismus entstand aus Kubismus Anfang des 20 th Jahrhundert. Viele der aktivsten Mitglieder der orphistischen Bewegung begannen als Kubisten, bevor sie neue Richtungen einschlugen. Während der Orphismus mit dem Kubismus dasselbe teilte abstrahierte, verzerrte Weise Um reale Welterfahrungen darzustellen, ging es viel mehr um Farbe. In der Tat unterscheidet sich der Kubismus von anderen abstrakten Bewegungen der Ära durch seine reduzierten, gedämpften Farbschemata. Währenddessen malten Orphisten mit einer Fülle von Regenbogenfarben, die den symphonischen Eigenschaften von Musik ähneln. Im Laufe der Bewegung malten viele Orphisten mit strahlenden Kreisformen, um Lichtstrahlen und Bewegungsempfindungen anzudeuten.

Die Gruppe hatte eine kleine Anzahl von Mitgliedern

Nur eine kleine Gruppe von Künstlern wird mit Orphismus in Verbindung gebracht, höchstwahrscheinlich, weil es sich um ein so kurzlebiges Phänomen handelte. Während das beeindruckende Ehepaar Robert und Sonia Delaunay die Orphistenbewegung ins Leben rief, gehörten auch andere prominente Mitglieder dazu Franz Marc , Fratisek Kupka, Vladimir Baranoff-Rossine, Jean Metzinger and Albert Gleise . Die Künstler versammelten sich als eine Gruppe namens Section d’Or, vereint durch den Wunsch, kubistisch anmutende Gemälde auf eine andere Art und Weise zu schaffen Pablo Picasso Und George Braque .

Orphismus und Georges Seurat

Die Farbtheorien und pointillistischen Maltechniken von George Seurat hatte einen tiefgreifenden Einfluss auf den Orphismus. Wie Seurat experimentierten orphistische Maler mit den Beziehungen gegensätzlicher Farben aus Das Farbrad von Eugene Chevreul . Sie malten sie nebeneinander, um sie gegenseitig heller erscheinen zu lassen und schimmernde optische Effekte im Auge des Betrachters zu erzeugen.

Eine der Grundlagen für Orphismus war eine Patchwork-Decke

Der französischen Künstlerin Sonia Delaunay gelang ein bedeutender stilistischer Durchbruch, als sie eine Patchwork-Decke für ihr Kind kreierte. Sie komponierte das Deckendesign mit einer Reihe von kantigen, geschnittenen Stofffetzen, die in einer losen Gitterformation angeordnet waren. Während die Decke eher bescheidenen Ursprungs war und eher als funktionales Objekt denn als Kunstwerk diente, reflektierte Sonia Delaunay später, wie ihr Design sowohl sie als auch ihren Ehemann Robert Delaunay darüber aufklärte, wie man durch die sorgfältige Anordnung von Farbe und Dynamik in einer Komposition erzeugt form. Durch die Arbeit im Design konnte sich Sonia von den konventionellen Fesseln der Malerei befreien und hin zu bewegen reine Abstraktion . Sie erinnert sich: „Als es fertig war, schien mir die Anordnung der Materialstücke kubistische Vorstellungen hervorzurufen, und wir versuchten dann, den gleichen Prozess auf andere Objekte und Gemälde anzuwenden.“

Guillaume Apollinaire benannte die Bewegung nach Orpheus

Der renommierte französische Kunstkritiker Guillaume Apollinaire war ein starker Befürworter des Orphismus, und er war es, der als erster den Begriff „Orphismus“ prägte, um eine lose verbundene Gruppe von Malern zu beschreiben, die ähnliche stilistische Tendenzen erforschten. Apollinaire benannte die Bewegung nach der Griechischer Gott Orpheus , für seine Assoziationen mit Musik, Poesie und Verzauberung. Es war Apollinaires Hoffnung, dass die Benennung des Satzes nach dieser mystischen, klassischen Figur etwas von der poetischen, musikalischen Magie einfangen könnte, die er vor orphistischen Kunstwerken erlebte.