War Apollinaire der größte Kunstkritiker des 20. Jahrhunderts?

Der französische Dichter, Dramatiker, Romanautor und Kunstkritiker Guillaume Apollinaire war ein äußerst produktiver Schriftsteller mit einem unstillbaren Appetit auf neue Ideen. Am bekanntesten ist er vielleicht für das Monumentale seinen Beitrag zur Kunstgeschichte , nicht nur als führender Kunstkritiker, sondern auch als Prominenter, Förderer, Unterstützer und Mentor der vielen Künstler der Bohème, mit denen er sich im Laufe der Jahre angefreundet hat, als er Anfang 20 lebte und arbeitetethJahrhundert Paris. Tatsächlich ist sein Name heute ein Synonym für die berühmtesten Künstler der Welt, darunter Pablo Picasso , George Braque , und Henri Rousseau. Werfen wir einen Blick auf einige der Gründe, warum Apollinaire vielleicht der größte Kunstkritiker der gesamten 20er Jahre istthJahrhundert.

1. Er war ein früher Verfechter der europäischen Moderne

Guillaume Apollinaire, über Schulbücher

Apollinaire war einer der ersten Kunstkritiker, der den steigenden Trend der Kunst lobte Europäische Moderne Anfang des 20thJahrhundert. In seinen frühen Jahren als Kunstkritiker war er der erste, der positive Rezensionen über den Fauvismus schrieb, wie er von den Malern angeführt wurde Henri Matisse , Maurice de Vlaminck u André Derain . Beim Beschreiben Fauvismus , schrieb Apollinaire, gibt es heute nur noch moderne Maler, die, nachdem sie ihre Kunst befreit haben, nun eine neue Kunst schmieden, um Werke zu schaffen, die materiell so neu sind wie die Ästhetik, nach der sie konzipiert wurden.

2. Er stellte Picasso und Braque einander vor

Pablo Picasso, La Karaffe (Flasche und Glas), 1911-12, über Christie’s

Apollinaire war ein großer Prominenter, der mit dem aufstrebenden Avantgarde-Künstler der Pariser Bohème die Schultern rieb und dabei enge Freundschaften schloss. Er war auch maßgeblich daran beteiligt, Gleichgesinnte zusammenzubringen, und er stellte sogar eine der berühmtesten Paarungen der Kunstgeschichte vor:Picassound Braque, 1907 zusammen. Fast sofort begannen Picasso und Braque eng zusammenzuarbeiten und gründeten dierevolutionäre kubistische Bewegung.

3. Und er schrieb eloquent über den Kubismus

Louis Marcoussis, Porträt von Guillaume Apollinaire, 1912-20, über das Art Institute of Chicago

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Apollinaire setzte seine Unterstützung von Picasso und Braque fort und schrieb produktiv über die Durchbrüche des Kubismus . Er schrieb: Kubismus ist die Kunst, neue Ganzheiten mit formalen Elementen darzustellen, die nicht nur der Realität der Vision, sondern auch der der Vorstellung entlehnt sind. 1913 veröffentlichte Apollinaire ein Buch über den Kubismus mit dem Titel Kubistische Gemälde (kubistische Maler), 1913, was seine Karriere als führender Kunstkritiker seiner Zeit festigte. In den folgenden Jahren spielte Apollinaire auch eine aktive Rolle in der Werbung Kubismus indem ich auf verschiedenen Veranstaltungen und Ausstellungen über die neue Bewegung spreche.

4. Apollinaire definierte als erster den Surrealismus

Theaterplakat für eine Inszenierung von Apollinaires Stück Les Mamelles de Tiresias (Die Brüste des Tiresias), Drame Surréaliste, 1917, über die Princeton University

Überraschenderweise war Apollinaire der erste Kunstkritiker, der den Begriff Surrealismus verwendete, als er den französischen Künstler beschrieb Jean Cocteau 's experimentelles Ballett mit Serge Diaghilev mit dem Titel Parade, 1917. Apollinaire verwendete das Wort surreal auch im Titel seines eigenen Theaterstücks Les Mamelles de Tiresias (Die Brüste von Tiresias), Drame Surréaliste, erstmals 1917 aufgeführt. Erst 1924 wurde der größere Gruppe französischer Surrealisten übernahmen den Begriff in ihrem ersten veröffentlichten Manifest.

5. Er prägte den Begriff Orphismus

Robert Delaunay, Windows Open Simultaneously (Erster Teil, Drittes Motiv), 1912, über Tate

Eine andere Kunstrichtung, die Apollinaire ihren Namen verdankt, war der Orphismus, der von Robert und begründete Ableger des Kubismus Sonja Delaunay . Apollinaire benannte die Bewegung nach dem Mythologischen Orphismus Griechischer Musiker Orpheus , wobei sie ihre harmonische Verschmelzung von Farben mit den klangvollen und symphonischen Eigenschaften der Musik vergleichen.

6. Apollinaire startete die Karrieren verschiedener Künstler

Henri Rousseau, Die Muse inspiriert den Dichter, 1909, ein Porträt von Guillaume Apollinaire und seiner Frau Marie Laurencin über Sotheby’s

Apollinaire half, die Karrieren unzähliger Menschen Anfang 20 zu startenthJahrhundert Künstler. Neben Matisse, Vlaminck, Derain, Picasso, Braque, Rousseau und den Delaunays setzte sich Apollinaire auch für die Kunst von Alexander Archipenko ein. Wassily Kandinsky , Aristide Maillol und Jean Metzinger, um nur einige zu nennen. So groß war Apollinaires Einfluss, mit dem einige Historiker ihn sogar verglichen haben Giorgio Vasari, der große Kunstkritiker von die Renaissance , der ebenso überzeugend und unterstützend für die führenden Künstler war, die sich ihren Platz in der Geschichte verdienen würden.