Jean-Jacques Lequeu: Leben und Werk eines visionären Architekten

Vorderansicht eines Kuhstalls und Tor zu den Jagdgründen, von Architecture Civile, in Tinte und Waschung von Jean-Jacques Lequeu

Wer ist Jean-Jacques Lequeu? Jean-Jacques Lequeu war ein französischer Architekt und Zeichner, der zu Lebzeiten keine Anerkennung fand, sich jedoch große Sorgen um die Aussicht auf sein Vermächtnis machte. Er wurde 1752 als Sohn einer Zimmermannsfamilie in Rouen, der Hauptstadt der Normandie, im Norden Frankreichs, geboren.

Lequeu zeigte frühes Zeichentalent und studierte an der Rouen School of Drawing. Dort gewann er viele Preise und schließlich eine Stelle bei einem lokalen Architekten, Jean-Baptiste le Brument, der an einem arbeitete neoklassisch Kirche, Saint-Madeleine-Kirche in Rouen . Unter seiner Anstellung zeichnete Lequeu die Kuppel für die Kirche. Er gewann auch einen Preis für einen Entwurf für ein Denkmal für König Ludwig XVI was zu einem Stipendium für ein Studium in Paris führte.

Zu dieser Zeit begannen die Beweggründe hinter der Französischen Revolution Fuß zu fassen. Die renommierte École des Beaux-Arts in Paris richtete jedoch weiterhin Architekturwettbewerbe aus, die außergewöhnliche Preise und Ansehen boten. Jeder ehrgeizige Architekt würde Beiträge einreichen, darunter Claude-Nicolas Ledoux und Étienne-Louis Boullée, die als kritischer Vergleichspunkt zu Lequeu dienen würden.

Lequeus Vermächtnis

Study of Spheres, Globe of the Earth, or a framework of a dome’ Tinten- und Waschstudien von Jean-Jacques Lequeu, mit freundlicher Genehmigung von BnF

Sein ganzes Leben lang war Lequeu Beamter und arbeitete als Landvermesser, Zeichner und Kartograf bis zu seiner Zwangspensionierung im Jahr 1815. Obwohl er versuchte, Gönner für architektonische Arbeiten zu werben, konnte er nie ein eigenes Projekt abschließen und würde es auch nicht schaffen die Bekanntheit und Anerkennung erlangen, die er verzweifelt suchte. Da er jedoch kreativ ungebunden und uneingeschränkt bei der Arbeit war, zeichnete und produzierte Lequeu weiterhin Darstellungen seiner Fantasien von Welt und Architektur. Einige dieser Zeichnungen wurden Teil von Lequeus Monographie Zivile Architektur die er auch nicht veröffentlichen würde.

Am Ende seines Lebens lebte Lequeu über einem Bordell, von dem einige sagen, dass es zu einem größeren Wahnsinn beigetragen hat, der in seinem Werk dargestellt wird. Zu diesem Zeitpunkt lebte er von einer kleinen Rente, war ziemlich arm und versuchte, seine gesamte Sammlung von Arbeiten und Zeichnungen zu verkaufen. Nachdem er seine Zeichnungen nicht verkauft hatte, spendete er 800 Werke an die Königliche Bibliothek von Frankreich, die später die wurde Nationalbibliothek von Frankreich (BnF). Lequeus Werk blieb dort bis Mitte des 20. Jahrhunderts im Dunkeln, als sein Werk von Emil Kaufmann, einem Wiener Historiker, wiederentdeckt wurde. Das Werk blieb jedoch bis 1986 unveröffentlicht, als der Architekturhistoriker Philippe Duboy eine Monographie für Lequeu schrieb und veröffentlichte.

Drawing Rituals, drawsman’s Tools, from Civil Architecture, Notes on Tools and Recipes for Materials, von Jean-Jacques Lequeu, mit freundlicher Genehmigung von BnF

Ungefähr sechs Monate nach seiner Schenkung an die Königliche Bibliothek starb Lequeu 1826. Seine Zeichnungen haben die Gedanken von Künstlern wie z Marcel Duchamp und er gehört heute zu einer kleinen Gruppe von Menschen, die als visionäre Architekten gelten.

Was ist visionäre Architektur?

Eine Geschichte von Wettbewerben, die von den Écoles des Beaux-Arts in Paris veranstaltet wurden, ermutigte Einreichungen, die nicht durch die Gesetze und Maßnahmen eingeschränkt waren, die die Realität regeln, wie ein unbegrenztes Budget. Daher würden Architekten die visionärsten und avantgardistischsten Zeichnungen und Projekte produzieren. Weil diese Projekte so fantastisch unbaubar waren, wurden sie als Papierarchitektur oder Papierprojekte bekannt. Dies ist ein Begriff, der bis heute verwendet wird, um ähnlich unbebaute Projekte zu beschreiben, die beispielhaft für neue Ideen in der Architektur stehen.

Visionäre Architektur stammt speziell aus diesem Thema der Papierprojekte und umfasst insbesondere Projekte, die in der Vorstellung des Designers existieren, zu revolutionär sind, um sie zu bauen, und die auch gesellschaftskritisch sind. Es gibt Beispiele visionärer Architektur im Laufe der Geschichte, und Jean-Jacques Lequeu gehört zu einer kleinen Gruppe von Architekten des 19. Jahrhunderts, zu denen auch gehören Claude-Nicolas Ledoux und Etienne-Louis Boullee .

Kenotaph zu Newton, Außenansicht, von Etienne-Louis Boullée, mit freundlicher Genehmigung von BnF

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Ein Beispiel für visionäre Architektur ist das von Boullée Kenotaph zu Newton , ein Denkmal, das beispielhaft für sprechende Architektur steht, eine Architektur, die ihren Zweck formal zum Ausdruck bringt. Bei der Gestaltung dieses Denkmals gewidmet Herr Isaac Newton verwendet Boullée seine Theorie der Körper, die behauptet, dass die perfekteste und natürlichste Form die Kugel ist. Zeichnungen zeigen eine 500 Fuß hohe Hohlkugel, die größer ist als die Große Pyramiden des alten Ägypten . Der Kenotaph bietet tagsüber einen nächtlichen Effekt, während das Sonnenlicht Löcher beleuchtet, die von innen Sternen ähneln. Umgekehrt scheint nachts eine leuchtende Kugel wie die Sonne im Inneren und beleuchtet dieselben Löcher wie von außen gesehen.

Cenotaph to Newton, Innenansicht, die den nächtlichen Effekt während des Tages zeigt, von Etienne-Louis Boullée, mit freundlicher Genehmigung von BnF

Boullées Kenotaph ist eine großartige Idee, die seine Vision von reiner Form für Newton darstellt, der eine Inspiration und ein Symbol für die Aufklärung war. Obwohl eine Kugel mit 500 Fuß Durchmesser außerordentlich unmöglich zu bauen scheint, wäre sie nur eine Herausforderung gewesen, aber nicht unbaubar. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass visionäre Architektur den natürlichen Gesetzen der Schwerkraft nicht widerspricht und physikalisch nicht unmöglich zu bauen ist. Es stellt ein Ideal oder eine Vision dar, die für andere obskur und dennoch rein in ihren Ideen des Designers ist.

Ledoux, Boullée und Lequeu: Drei visionäre Architekten

Ledoux und Boullée gingen Lequeu voraus, was eine wichtige Unterscheidung ist, da der Unterschied in ihrer Erfolgsreichweite nicht durch vergleichbares Talent verursacht wird. Es ist auch wichtig, sich an die Zeit zu erinnern, in der diese drei arbeiteten: Lequeus Karriere begann gerade, als die Revolution begann, und zu diesem Zeitpunkt hatten Ledoux und Boullée bereits aristokratische Kunden und bauten Projekte in ihrem Portfolio.

Tempel der Stille, Eingang zu einem Landhaus, 1788, Zeichnung von Jean-Jacques Lequeu, mit freundlicher Genehmigung von BnF

Zu der Zeit, als Lequeu angemessen ausgebildet und für die Ausübung der Architektur ausgestattet war, war die Gesellschaft um ihn herum mehr daran interessiert, das Patriarchat zu stürzen, als sich seinen Visionen hinzugeben. Nicht nur das, auch aristokratische Kunden und Gönner waren die Zielfeinde der Revolution und flohen schnell aus dem Land. So gelang es Lequeu beispielsweise, einen Kunden mit einem Entwurf für einen Landsitz in Rouen zu gewinnen. Lequeu entwarf diese Villa als Tempel der Stille und bezeichnete sie in ihrem Titel als Lustschloss. Der Bau begann, wurde aber von der Revolution gestoppt und der Patron floh.

Ein Zuhause als Tempel der Stille zu gestalten, ist eine thematisch passende Idee, aber Lequeu hat sich wirklich eine ausgedacht Neo-klassisch dreiteiliger Tempel mit Figur des hellenistischen Gottes der Geheimnisse im Tympanon. Dies stellt das Leben auf dem Land als eine heilige oder vielleicht religiöse Erfahrung dar, die für eine höhere Macht respektiert werden muss. Entwürfe wie diese waren nicht nur visionär und ein bisschen absurd, sondern auch absolut funktional und praktisch. Dass dies als Wohnsitz dient, ist wahrlich eine visionäre Lebenseinstellung und ein persönlicher Kommentar, wie man auf dem Land leben sollte.

Von Gebäuden zum Leben: Die Entwicklung von Lequeus Werk

Schmollender Mann (links) und Le Grand Baailleur (rechts), Zeichnungen von Lequeu, zwei von Lequeus ausdrucksstarken Porträts, von Jean-Jacques Lequeu, mit freundlicher Genehmigung von BnF

Obwohl Ledoux und Boullée ein größeres architektonisches Ansehen erlangten, erreichte Lequeus Werk eine durchdringendere persönliche Anekdote. Eine Reihe von Selbstporträts zeigt sein Abbild in grotesken oder manchmal komischen Gesichtern. Dies sind zweifellos emotionale Zeichnungen, die gemeinsame Gefühle ausdrücken, aber Lequeu geht darüber hinaus, um einen Ausdruck zu erreichen, der mit nichts anderem verwechselt werden kann. Im gleichen Sinne wie sprechende Architektur strebt Lequeu danach, sprechende Gemälde und Porträts zu produzieren, die genau zeigen, was er meint. Diese Zeichnungen sind auch ziemlich einfach und schmucklos. Lequeu hat nicht das Bedürfnis, diese Gesichtsausdrücke mit Accessoires zu verschönern oder zu unterstreichen, die beispielsweise in der formalen königlichen Porträtmalerei üblich sind. Der Zeichner ist prägnant in seiner Lieferung und tritt zurück, wenn seine einzigartige Botschaft vollständig ist.

Und auch wir werden Mütter sein, weil…!, Porträt, das die verschwommenen Grenzen zwischen Religion und Sexualität darstellt, von Jean-Jacques Lequeu, mit freundlicher Genehmigung von BnF

Ein Teil von Lequeus Spende an die Königliche Bibliothek befindet sich in einer Abteilung, die die Bibliotheque Nationale de France „L’Enfer“ nennt ’ was übersetzt „Hölle“ bedeutet. Dies ist die sogenannte Verbotene Abteilung der Bibliothek, in der promiskuitives Material aufbewahrt wird. Hier werden Lequeus präzise Zeichnungen von nackten Figuren und Genitalien aufbewahrt, die seine sexuellen Fixierungen offenbaren. Die Berücksichtigung dieser Arbeit eröffnet die Interpretation von Lequeus Architekturzeichnungen für ein tieferes Verständnis seiner direkten und vorwärts gerichteten Absichten.

Er ist frei, nackte Frau veröffentlicht einen Vogel, Tinte und Waschung von Jean-Jacques Lequeu, mit freundlicher Genehmigung von BnF

Es gibt Beispiele von Nacktheit in Zeichnungen zu Lequeus Lebzeiten, aber es wird angenommen, dass seine ausgeprägteren Fixierungen gemacht wurden, als er in den späteren Jahren seines Lebens über einem Bordell lebte. Zu dieser Zeit kümmerte er sich nicht um einen Job und war Zeuge des Kommens und Gehens des Geschäfts unter ihm.

Lequeu hatte keine Angst, Arbeiten zu produzieren, die gegen die soziale Norm verstießen. Seine Zeichnungen zeigen einen talentierten Künstler, der leidenschaftlich daran interessiert war, seine wahren Visionen für die Welt darzustellen. In einer Zeichnung mit dem Titel „Er ist frei“ stellt Lequeu ein halbkreisförmiges Portal dar, das sich öffnet und aus dem eine nackte Frau auf ihrem Rücken hervortritt. Sie lässt einen Vogel frei, der wegfliegt. Unter der Schwelle befinden sich vier Köpfe mit seltsamen Gesichtsausdrücken. Diese seltsame Zeichnung ist ein einfaches architektonisches Detail, doch Lequeu betont die fragenden Ausdrücke auf den Säulenköpfen. Seltsam ist auch die Erzählung von dieser nackten Frau, die einen Vogel befreit. Gemeinsam malt Lequeu eine bizarre Szenerie, die an Freiheit erinnert. Vielleicht zielt er darauf ab, durch seine ungewöhnlichen Fantasien die Freiheit zu beanspruchen. Diese Zeichnung verwendet Architektur, um eine Vision oder ein Gefühl zu vermitteln, und veranschaulicht Lequeus Vision des Lebens durch sein geschultes Handwerk.

Der Höhepunkt von Lequeus Lebenserfahrung

Selbstporträt gegen Ende seines Lebens, von Jean-Jacques Lequeu, mit freundlicher Genehmigung von BnF

Obwohl Lequeu zu Lebzeiten keine Anerkennung erhielt, zeigen seine Zeichnungen eine hingebungsvolle Hingabe an sein Handwerk und seine Vision. Er hatte das Glück, dass Ledoux und Boullée die Bühne für die Erforschung sprechender Architektur geschaffen hatten, weil es ihm ermöglichte, seine eigenen Visionen zu entwickeln. In gewisser Weise motivierten sogar Lequeus mittelmäßige Beamtenjobs seine Zeichenkunst zu Hause. Vielleicht hat ihn der Mangel an Kreativität in seinem Beruf ermutigt, zu Hause am Zeichentisch der Fantasie und dem Jenseits nachzugehen.

Es genügt zu sagen, dass Lequeu endlich die Bekanntheit erlangt, nach der er sich gesehnt hat. Eine Sammlung seiner Arbeiten ist jetzt im Museum zu sehen Morgan-Bibliothek in New York. Sein Name und sein Werk werden fortan in den Büchern der Architekturgeschichte mit Ledoux und Boullée in Verbindung gebracht.