Entwerfen für Disney

Architekten entwerfen Spaß in Walt Disney Themenparks und Resorts

Ein Zwerg hält Disney hoch

Eine Walt-Disney-Säule. George Rose/Getty Images (beschnitten)





Die Walt Disney Company muss ein angenehmer Arbeitsplatz sein. Sogar die Sieben Zwerge haben ein Lächeln im Gesicht, wenn sie singen 'Heigh-ho, Heigh-ho, wir gehen zur Arbeit!' Aber wer hätte gedacht, dass Zeichentrickfiguren gebeten würden, die Böden der Disney-Zentrale in Burbank, Kalifornien, zu halten? Entworfen von international bekannten AmerikanernArchitekt Michael Graves, dieses skurrile Gebäude ist ein wegweisendes Beispiel dafür Unterhaltungsarchitektur .

Disney-Architektur braucht Disney-Architekten

Die Walt Disney Company ist nicht nur etwas für Kinder. Wenn Sie einen der Disney-Themenparks oder Hotels besuchen, werden Sie Gebäude finden, die von einigen der weltweit führenden Architekten entworfen wurden, darunter Michael Graves.



Typischerweise ist die Architektur eines Themenparks, wie der Name schon sagt – thematisch . In Anlehnung an beliebte Motive aus Geschichte und Märchen sollen die Gebäude des Themenparks eine Geschichte erzählen. Zum Beispiel ist bekannt, dass die Romantiker Schloss Neuschwanstein in Deutschland inspirierte das Dornröschenschloss von Disneyland in Südkalifornien.

Aber die Walt Disney Company wollte mehr, als Michael Eisner 1984 übernahm. „Uns geht es nicht um Schließfächer. Wir sind im Unterhaltungsgeschäft tätig“, sagte Eisner Die New York Times . Und so machte sich das Unternehmen auf die Suche nach Architekten, um eine Unterhaltungsarchitektur zu entwickeln.



Architekten, die für die Walt Disney Company entworfen haben

Nicht alle Architekten unterwerfen sich dem unverhohlenen Kommerzialismus hinter der Unterhaltungsarchitektur. Vor allem, als die Disney Company Architekten für ihre Erweiterung von Disney World engagierte, bestritt der Pritzker-Preisträger James Stirling (1926-1992) Disneys Fortschritte – die Kommerzialisierung der britischen Königin, die Wachablösung und andere königliche Traditionen verärgerten den Schotten Architekt über die Verwendung von Architektur für leichtfertige kommerzielle Werbung.

Viele Postmodernisten stellten sich jedoch der Herausforderung, eine Architektur zu entwerfen, deren Zweck es war, Unterhaltung zu umhüllen. Sie nutzten auch die Chance, Teil des mächtigen Disney-Imperiums zu werden.

Architektur wird magisch, ob in den 1980er und 1990er Jahren für Disney entworfen oder nicht.

Robert A. M. Stern vielleicht der produktivste Disney-Architekt. Im Walt Disney World Resort sind seine Entwürfe für den BoardWalk und die Yacht and Beach Club Resorts von 1991 nach dem Vorbild privater Resorts und Clubs in New England gestaltet – ein Thema, das Stern auch für das Newport Bay Club Hotel von 1992 im Pariser Disneyland in Marne-La verwendet hat. Vallée, Frankreich. Noch Disney-ähnlicher ist Sterns Hotel Cheyenne von 1992 in Frankreich – „nach dem Vorbild einer amerikanischen Westernstadt des 19. Jahrhunderts konzipiert, aber durch die Linse Hollywoods gefiltert … Hotel Cheyenne ist die Stadt selbst.“ Die Bedeutung von „The Lens of Hollywood“ ist natürlich das, was als „Disney-Version“ bekannt wurde, und nicht die Horrorgeschichte von 1973 von Amok gelaufenen Robotern Westwelt Film von Michael Crichton.



Als New Yorker Architekt, der für seine eleganten, postmodernen urbanen Designs bekannt ist, entwickelte Stern im Jahr 2000 in Urayasu-shi, Japan, das art moderne Disney Ambassador Hotel – ein Design, das „auf eine Architektur zurückblickt, die das Versprechen, die Magie und den Glamour einer Zeit, als Reisen und Filme eine romantische Flucht waren.' Stern ist auch ein Champion von die neue urbanismusbewegung . 1997 wurde das Architekturbüro von Stern, RAMSA, ausgewählt, um den Masterplan für Disneys geplante Gemeinschaft zu entwerfen, die als bekannt ist Feier, Florida. Es sollte eine echte Gemeinschaft werden, in der echte Menschen leben und ins nahe gelegene Orlando pendeln, aber nach dem Vorbild einer typischen verschlafenen Südstaatenstadt mit Kindern, Fahrrädern und Haustieren aus der Nachbarschaft. Postmodernistische Architekten wurden angeworben, um verspielte Stadtgebäude zu entwerfen, wie das mehrsäulige Rathaus von Pritzker Laureat Philipp Johnson und die Googie-Stil Kino entworfen vonCäsar Pelli.Michael Graves entwarf ein kleines Postamt, das wie ein Leuchtturm, ein Silo oder ein Schiffsschornstein aussieht. Das Gasthaus von Graham Gund ist so konzipiert, dass Besucher in das Florida der 1920er Jahre eintauchen könnenRobert VenturiundDenise Scott Brownplante, dass die örtliche Bank wie die alte J.P.Morgan Vault an der Ecke der Wall Street in Lower Manhattan – alles postmoderner Spaß.

Architekt aus ColoradoPeter Dominik(1941-2009) wusste, wie man Disneys Wilderness Lodge und Animal Kingdom Lodge gestaltet – ein rustikales Resort, das auf amerikanischen Rocky Mountains basiert. Das WunderlicheMichael Gräber(1934-2015) aufgenommen Schwäne und Delfine, Wellen und Muscheln in die Architektur der Hotels Walt Disney World Swan und Walt Disney World Dolphin. Charles Gwathmey (1938-2009) entwarf den Bay Lake Tower so, dass er wie ein modernes Kongresszentrum und Hotel aussah, was er auch war.



Disney-Mitarbeiter arbeiten in Team Disney-Bürogebäuden, die in einer postmodernen Welt so gestaltet sind, dass sie wie Zeichentrickfilme aussehen. Michael Gräber zwergbekleidetes Hauptquartier in Burbank, Kalifornien ersetzt Zwerge für Spalten der klassischen Ordnung. Japanischer Architekt Isozaki zeigen verwendet Sonnenuhren und Mausohren im Team Disney-Gebäude in Orlando, Florida.

Der italienische Architekt Aldo Rossi (1931-1997) schuf den Celebration Place, einen Bürokomplex, der wie ein Drive-by aussieht Lektion der Postmoderne in der Geschichte der Architektur . Als Rossi 1990 den Pritzker-Preis gewann, bezeichnete die Jury seine Arbeit als „kühn und gewöhnlich, originell, ohne neuartig zu sein, erfrischend einfach in der Erscheinung, aber äußerst komplex in Inhalt und Bedeutung“. Das ist die Architektur eines Disney-Architekten.



Disney-Designspezifikationen

Bei Disney können Architekten (1) nach historischer Authentizität streben und historische Gebäude nachbauen; (2) einen skurrilen Ansatz wählen und Bilderbuchbilder übertreiben; (3) erschaffe subtile, abstrakte Bilder; oder (4) all diese Dinge tun.

Wie? Schauen Sie sich die Swan- und Dolphin-Hotels an entworfen von Michael Graves. Der Architekt erschafft ein Märchenbuch-Reiseziel, ohne irgendeiner Disney-Figur auf die Füße zu treten. Riesige Skulpturen von Schwänen, Delfinen und Muscheln begrüßen nicht nur jeden Gast, sondern begleiten die Besucher auch während ihrer gesamten Reise. Skulpturen sind überall. In der Nähe von EPCOT in der Walt Disney World gelegenResort, das architektonische Thema des Hotels, thematisiert nicht nur märchenhafte Figuren, sondern auch Umweltelemente. Wie die Schwäne und Delfine sind Wasser und Sonnenlicht überall . Wellen sind als Wandbilder auf die Fassade des Hotels gemalt. Das Hotel selbst ist ein Unterhaltungsziel.



Was ist Unterhaltungsarchitektur?

Unterhaltungsarchitektur ist die Gestaltung von Geschäftsgebäuden mit einem Fokus auf unterhaltsame Themen. Der Ansatz wurde von der Unterhaltungsindustrie lose gefördert und/oder definiert, wobei die Walt Disney Company führend war.

Man könnte annehmen, dass Unterhaltungsarchitektur die Architektur von Theatern und Vergnügungsparks und Strukturen ist, die ausschließlich von Disney-Architekten entworfen wurden. Allerdings der Begriff Unterhaltungsarchitektur kann sich auf jedes Gebäude oder Bauwerk beziehen, unabhängig von seinem Standort und seiner Funktion, vorausgesetzt, es soll die Vorstellungskraft anregen und Fantasie und Launen fördern. Die von Frank Gehry entworfene Walt Disney Concert Hall in Kalifornien mag ein Unterhaltungssaal sein, aber sein Design ist Gehry pur.

Einige Werke der Unterhaltungsarchitektur sind spielerische Nachbildungen berühmter Denkmäler. Einige verfügen über riesige Statuen und Springbrunnen. Unterhaltungsarchitektur wird oft betrachtet postmodern weil es vertraute Formen und Details auf unerwartete Weise verwendet.

Beispiele für Unterhaltungsarchitektur

Die vielleicht auffälligsten Illustrationen der Unterhaltungsarchitektur sind amüsante Themenhotels. Das Luxor Hotel in Las Vegas zum Beispiel ist so gestaltet, dass es einer riesigen Pyramide ähnelt, die mit überdimensionalen Nachahmungen altägyptischer Artefakte gefüllt ist. In Edmonton, Alberta, Kanada, regt das Fantasyland Hotel zum Schein an, indem es Zimmer zu verschiedenen Themen wie dem Wilden Westen und der antiken römischen Pracht ausstattet.

Auch in Disney World und anderen Themenparks finden Sie viele Beispiele für Unterhaltungsarchitektur. Die Swan & Dolphin Hotels können als Unterhaltungsarchitektur betrachtet werden, wenn Gäste riesige Vögel entdecken, die durch Fenster in Lobbys lauern. Es ist ein Ziel für sich. Ebenso das Übertriebene Giebel in der Disney-Zentrale in Burbank, Kalifornien, wird nicht von klassischen Kolumnen unterstützt, ist es aber von sechs der Sieben Zwerge aufgehalten. Und Blöd? Er steht ganz oben im Giebel, anders als alle anderen symbolischen Statuen, die Sie je gesehen haben.

Einen Traum bauen

Eine der besten Quellen für detaillierte Informationen über Gebäude in Disney-Resorts weltweit ist Einen Traum bauen: Die Kunst der Disney-Architektur von Beth Dunlop. Lassen Sie sich nicht vom Namen „Disney“ im Untertitel täuschen. Einen Traum bauen ist kein Reiseführer, kein Kinderbuch oder eine geschönte Romantisierung des Disney-Imperiums. Stattdessen ist Dunlops bilderreiches Buch eine sorgfältige Studie der fantasievollen und oft revolutionären Designs, die in Disney-Themenparks, Hotels und Firmenbüros zu finden sind. Auf über zweihundert Seiten und mit Fokus auf die Michael-Eisner-Jahre Einen Traum bauen enthält Interviews mit Architekten, Zeichnungen und Farbfotos sowie eine hilfreiche Bibliographie.

Der Autor Dunlop hat für zahlreiche Architektur-, Design- und Reisemagazine geschrieben und ist Architekturkritiker beim Miami Herald seit fünfzehn Jahren. Im Einen Traum bauen, Dunlop nähert sich der Disney-Architektur mit der Sorgfalt und dem Respekt eines Anthropologen. Sie untersucht originale Konzeptzeichnungen und historische Fotografien und führt ausführliche Interviews mit Architekten, „Imagineers“ und Unternehmensführern.

Architekturbegeisterte werden von der Insidergeschichte fasziniert sein, wie es den trendigen Architekten, die Eisner beauftragte, gelang, Disney-Motive in komplexe und oft abstrakte Designs zu integrieren. Einen Traum bauen ist ein Buch voller Anekdoten: Wir erfahren vom hitzigen Wettbewerb um den Bau der Hotels Swan und Dolphin und den darin zum Ausdruck kommenden orientalischen Philosophien Isozakis markantes Team Disney-Gebäude . Wir machen schwindelerregende und manchmal verwirrende Sprünge von Disneyland über Walt Disney World nach EuroDisney. Ein gelegentlicher Fachbegriff wie „Speiselaternen entlang der Brüstung“ mag einige Leser verblüffen, aber insgesamt ist Dunlops Ton entspannt und gesprächig. Ergebene Disney-Fans wünschen sich vielleicht, Dunlop hätte mehr Zeit in Cinderellas Schloss und Thunder Mountain verbracht.

Schon in ihren Anfängen leistete die Walt Disney Company Pionierarbeit für fantasievolle Baustile. Dunlop zeichnet die Entwicklung der ersten Disney Main Street, Future World und der ursprünglichen Firmensitze nach. Für Dunlop jedoch entstand die aufregendste Architektur, als Eisner 1984 das Unternehmen übernahm. Als Eisner preisgekrönte Architekten beauftragte, weltweit neue Designs für Disney zu entwerfen, wurden die in moderner Architektur gebackenen Ideen der breiten Masse zugänglich gemacht. Das ist die Bedeutung der Disney-Architekten.

Quellen

  • Disney-Deko von Patricia Leigh Brown, Die New York Times , 8. April 1990 [abgerufen am 2. Oktober 2015]
  • Zusätzliches Foto des Team Disney Building in Burbank, Kalifornien von George Rose/Getty Images; weitere Fotos der Swan und Dolpin Hotels mit freundlicher Genehmigung von Swan & Dolphin Media
  • WDW Architecture, http://www.magicalkingdoms.com/wdw/more/architecture.html [aufgerufen am 25. Januar 2018]
  • RAMSA, Hotel Cheyenne, http://www.ramsa.com/project-detail.php?project=451 und Disney Ambassador Hotel, http://www.ramsa.com/project-detail.php?project=453&lang=en [abgerufen am 28. Januar 2018]
  • Pritzker-Preis, https://www.pritzkerprize.com/laureates/1990 [aufgerufen am 26. Januar 2018]