e e cummings: Der amerikanische Dichter, der auch malte

e e cummings klingen selbstporträt geräusch nummer 13

Klang von e e cummings, 1919; mit Selbstportrait von e e cummings, 1958; und mit Lärm Nummer 13 von e e cummings, 1925





Das literarische Werk des amerikanischen Dichters e e cummings ist vor allem für seine innovative und eigenwillige Form, Grammatik und Syntax bekannt. Cummings schrieb Freiformgedichte, Sonette, lyrische und visuelle Gedichte sowie vom Blues inspirierte Gedichte. Er schrieb auch Romane, Essays und Theaterstücke, ist aber vor allem dafür bekannt, seinen eigenen einzigartigen poetischen Ansatz zu entwickeln, der die Konventionen seiner Zeit ignorierte. Seine Gemälde und Skizzen sind weniger bekannt, teilen aber sowohl ästhetische als auch thematische Anliegen. Für Cummings waren seine Poesie und seine Malerei eng miteinander verbunden und teilten einen tiefen Respekt vor der Schönheit und dem eingefangenen Moment. Sowohl die Poesie als auch die Malerei waren für ihn selbstverständlich, und er widmete sich beiden Leidenschaften gleichzeitig. Er malte und skizzierte eine Reihe von Stilen und Themen, darunter abstrakt Arbeit, Landschaften und Natur, Akte und Porträts.

e e cummings: Das frühe Leben eines amerikanischen Dichters

e e cummings selbstporträt ölgemälde

Selbstportrait von e e cummings , 1958, über The Kidder Collection



Edward Estlin Cummings oder e e cummings, wie er seinen Namen oft nannte, wurde 1894 in Cambridge, Massachusetts, geboren. Seine doppelte kreative Begabung für Poesie und Zeichnen wurde schon in jungen Jahren von seinen Eltern gefördert. Später studierte er in Harvard, wohin es ihn zog Modernist Poesie für ihren unkonventionellen und dynamischen Ansatz. Seine ersten Gedichte wurden in der Sammlung veröffentlicht Acht Harvard-Dichter im Jahr 1917.

Während des Ersten Weltkriegs wurde Cummings als Krankenwagenfahrer zum Militärdienst eingezogen. 1918 fegte eine Grippepandemie über die USA, als Cummings mit der militärischen Ausbildung begann. Die Pandemie tauchte später wieder auf und Cummings schrieb in dieser Zeit Briefe an Freunde über die Nöte des Militärlebens.



Noise Nummer 13 e e Cummings Ölgemälde

Lärm Nummer 13 von e e cummings , 1925, über das Whitney Museum of American Art, New York

Die Influenza-Pandemie, oder auch Spanische Grippe genannt, dauerte fast zwei Jahre und infizierte rund 500 Millionen Menschen. In einem Brief von 1918 an Scofield Thayer, ebenfalls ein amerikanischer Dichter und ein alter Freund von Cummings, der die Literaturzeitschrift herausgab, Das Zifferblatt , erzählte Cummings, wie die Spanische Grippe so viele gefordert hat und wie er sich gut genug fühlte, um jederzeit zu sterben.

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Es ist klar, dass Kunst für Cummings angesichts des Krieges und der Pandemie eine erlösende Wirkung hatte. Cummings hatte das Glück, gesund zu bleiben, obwohl er nicht gut in das Militärleben passte. In Briefen an mehrere seiner Freunde drückte er Antikriegsansichten aus und teilte nicht den Hass auf deutsche Soldaten, den viele seiner Kameraden empfanden. Seine Perspektive blieb jedoch nicht unbemerkt, als er zusammen mit seinem Freund, dem amerikanischen Schriftsteller William Slater Brown, wegen Spionageverdachts festgenommen und über drei Monate in einem französischen Internierungslager festgehalten wurde.

e e cummings sound ölgemälde

Klang von e e cummings , 1919, über das Metropolitan Museum of Art, New York



Nach dem Krieg lebte Cummings einige Jahre in Paris, bevor er nach New York zurückkehrte, wo er zuvor gelebt hatte. Sein erster Gedichtband Tulpen und Schornsteine , wurde 1923 veröffentlicht. Als Maler hatte er in der Öffentlichkeit keinen guten Ruf, obwohl er malte und skizzierte, während er schrieb. Er schrieb im Laufe seiner Karriere Tausende von Gedichten und ist am besten als avantgardistischer amerikanischer Dichter in Erinnerung geblieben. seine bildende Kunst bleibt wenig bekannt.

Landschaften malen

e e cummings chocoura landschaft aquarell tag

Chocorua-Landschaftsaquarell von e e cummings , undatiert, über E. E. Cummings’ Art; mit Tag aus CIOPW von e e cummings , veröffentlicht 1931, über Hyperallergic



Wie andere amerikanische Dichter, die zuvor gekommen waren, wie Walt Whitman, William Cullen Bryant und Ralph Waldo Emerson, hatte e e cummings Romantisch Neigungen. Er schrieb viele Gedichte zur Feier der Natur. Aus vielen seiner Bilder geht auch hervor, dass er große Freude an der Natur hatte und sie als etwas Heiliges betrachtete. Hier ist ein Gedicht, das zuerst in seiner Sammlung veröffentlicht wurde Xaipe im Jahr 1950, was auf Griechisch „sich freuen“ bedeutet:

Ich danke dir, Gott, für das meiste Erstaunliche



Tag: für die springenden grünen Geister der Bäume

und ein blauer wahrer Traum vom Himmel; und für alles



was natürlich ist was unendlich ist was ja ist

(Ich, der ich gestorben bin, lebe heute wieder,

und dies ist der Geburtstag der Sonne; dies ist die Geburt

Tag des Lebens und der Liebe und der Flügel: und des Schwulen

großes Ereignis unbegrenzt Erde)

wie soll schmecken berühren hören sehen

Atmen irgendwelche—von der Nr. gehoben

von allem Nichts – Mensch bloßes Sein

Zweifel unvorstellbar Sie?

(jetzt werden die Ohren meiner Ohren wach und

jetzt sind die Augen meiner Augen geöffnet)

Wie wir in dem Gedicht sehen können, haben viele von ihm expansive, ruhige und traumhafte Qualitäten Landschaftsbilder . Es gibt auch ein Gefühl der Einheit mit der Landschaft, in der sich der Betrachter auflöst. Seine Bilder teilen weder die Komplexität einiger seiner Gedichte noch den Erfindungsreichtum, sondern zeigen stattdessen eine Geradlinigkeit und Unschuld.

e e cummings mount chocorua ölgemälde

Berg Chocorua von e e cummings , 1949, über E.E.C. Gesellschaft

In seinem Buch Ein weiterer EE Cummings , beschreibt Richard Kostelanetz Cummings als Kritiker der Technik und des urbanen Lebens. Obwohl er die meiste Zeit seines Erwachsenenlebens in Städten lebte, schätzte Cummings die Natur, die er als Kind genossen hatte. Seine Landschaftsbilder sind lebendig, reich und oft realistisch. Hier ist wenig Raum für Abstraktion oder Vorstellungskraft, obwohl die Farben intensiv und die Texturen warm sind, die eine traumhafte Qualität hervorrufen.

1931 veröffentlichte Cummings ein Buch mit 99 seiner Skizzen, Zeichnungen und Gemälde mit dem Titel CIOPW , welches dafür steht Kohle, Tusche, Öl, Bleistift , und Aquarell . Das Buch enthält mehrere wichtige Personen im Leben von Cummings, darunter Charlie Chaplin, und enge Freunde, sowie Landschaften, Akte , und Stilleben.

Poesie, Malerei & der eingefangene Moment

e e cummings dicky ames ölgemälde

Dicky Ames von e e cummings , Datum unbekannt, über The Kidder Collection

Cummings hatte ein tiefes Interesse an und Zuneigung zu den Menschen in seinem Leben, einschließlich enger Freunde, Ehefrauen und Liebhaber. Es ist klar, dass seine Malerei und Poesie Hand in Hand gehen, da er in seinen grafischen Arbeiten oft einen bestimmten Moment oder ein bestimmtes Gefühl einfängt, wie man es in einem Gedicht tun würde. Ob es ein Liebhaber ist, der vollständig bekleidet auf einem Bett schläft, jemand, der liest, oder ein tanzendes Paar.

In Cummings Porträt von Dicky Ames können wir seine lebendige und verspielte Ästhetik bei der Arbeit sehen. Dicky Ames war ein Freund der Dichter und Kritiker John Peale Bishop, der mit Cummings befreundet war. Auch in diesem Werk ist der gleiche Experimentier- und Ausdrucksdrang wie in seiner Poesie zu spüren, vor allem im Umgang mit Farbe und einem lockeren Umgang mit der Form.

e e cummings schläft ein Paar tanzend ohne Titel

Schlafend von e e cummings; mit Ohne Titel (Paar tanzt) von e e cummings , 1920er, über das Whitney Museum of American Art, New York

e e cummings war in erster Linie ein Lyriker, der mit Form, Typografie, Grammatik und Syntax experimentierte. Viele seiner Gedichte enthalten jedoch Bilder, und einige von ihnen sind visuelle Augengedichte. Die bildende Kunst war für Cummings seine andere Leidenschaft, gleichbedeutend mit der Poesie. In einem Vorwort für einen Katalog zu einer seiner seltenen Einzelausstellungen gestaltet er einen Dialog zwischen sich und einem imaginierten Anderen, der eine Art Interviewer ist:

Warum malst du?

Aus genau demselben Grund atme ich.

[…]

Sag mir, stört deine Malerei nicht dein Schreiben?

Ganz im Gegenteil: Sie lieben sich sehr.

e e cummings, Maler: Portraits & Nudes

e e cummings marion morehouse porträt bretonisches aquarell

Marion Morhouse Porträt von e e cummings , undatiert, über Ken Lopez Bookseller; mit Bretonisches Aquarell von e e cummings , über James Cummins Buchhändler

e e cummings malte viele Porträts von Marion Morehouse, seiner dritten Frau, die Model war. Seine freie Verwendung von Farbe und seine subtile Aufmerksamkeit für Licht und Schatten verleihen einigen seiner Porträts ein fast außerirdisches Gefühl, als kämen sie aus einer anderen Dimension.

Cummings zeichnete auch Akte und schrieb erotische Gedichte, die der Poesie seiner Zeit widersprachen. Wieder einmal sehen wir, wie eng seine bildende Kunst und Poesie miteinander verbunden waren und wie Cummings nach Schönheit in der Form suchte. Seine Themen sind vielfältig, aber die meisten seiner Kunstwerke, sowohl Poesie als auch Malerei, scheinen die Liebe zum Alltäglichen zu teilen. Die kleinen Freuden und Momente des Genusses und der Schönheit sind unmittelbar und lebendig.

e e cummings marion zwei nackte skizzen

Marion von e e cummings , undatiert, über James Cummings Bookseller; mit Zwei Akte Skizze von e e cummings , über die Kidder-Sammlung

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die visuelle Arbeit des amerikanischen Dichters e e cummings eng mit seiner Poesie verbunden ist. Er hat einen festen Platz im Kanon der amerikanischen Poesie, aber seine bildende Kunst ist nicht sehr bekannt.

Drei Jahre nach seinem Tod erschien eine Sammlung seiner Schriften, EE Cummings: A Miscellany Revised , die viele Theaterstücke und Essays enthielt, die zuvor unter Pseudonymen oder anonym veröffentlicht wurden. Die Neuauflage des Buches im Jahr 1965 enthielt mehrere seiner bisher unveröffentlichten Strichzeichnungen.

Verglichen mit dem verbalen und typografischen Einfallsreichtum seiner Gedichte sind seine Gemälde und Skizzen unmittelbarer und einfacher. Im Gegensatz dazu brauchen viele seiner Gedichte etwas länger, um sie zu entziffern und einzusinken. Hier ist eines seiner berühmtesten visuellen Gedichte, in dem sich Sprache und Form vereinen.

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