Dantes Inferno vs. Die Schule von Athen: Intellektuelle in der Schwebe

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Die Schule von Athen von Raphael, 1511, Vatikanische Museen; mit Dante und Virgil von Bouguereau , 1850, über Musée d'Orsay; und Dante Alighieri, von Sandro Botticelli , 1495, über National Endowment for the Humanities





Wenn ein großer Denker eine Idee hat, lebt sie auch nach seinem Tod weiter. Auch heute noch sind die Ideen von Platon, Sokrates und Pythagoras (um nur einige der A-Listener der Antike zu nennen) nach wie vor wirksam. Die Hartnäckigkeit dieser Ideen macht sie offen für jede Debatte. Mit jedem neuen historischen Kontext bieten neue Künstler neue Perspektiven auf die Antike.

Während des Mittelalters wurden klassische Beiträge als bloße Grübeleien von ungetauften Ketzern, sogenannten heidnischen Seelen, angesehen. Während der Renaissance wurden klassische Denker verehrt und nachgeahmt. Diese beiden völlig unterschiedlichen Perspektiven manifestieren sich in Dante Alighieris Inferno und Raffaels Die Schule von Athen . Was haben diese beiden Männer und ihre jeweiligen Gesellschaften über die großen Denker der Antike zu sagen?



Die Schule von Athen Von Raphael im Vergleich zu Dantes Inferno

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Die Schule von Athen , Raffael, 1511, Vatikanische Museen

Bevor wir tief in die Hölle eintauchen, lasst uns untersuchen Die Schule von Athen . Die Schule von Athen ist ein Gemälde der frühen Renaissance von Der Malerfürst Raffael . Es porträtiert viele der große Namen im klassischen Denken stand in einem lichtdurchfluteten Arkadenraum. Denken Sie daran, dass Raphael ein Renaissance-Maler ist, der etwa 200 Jahre nach Dante arbeitet Inferno .



Raphael feiert mit diesem Gemälde die Antike. Nach Maßstäben der Renaissance war die Fähigkeit, griechische und römische Ideen nachzuahmen und zu verbessern, das Kennzeichen wahren Intellekts und Könnens. Diese Praxis der Neuerfindung klassischer Ideen ist bekannt als Klassizismus , die eine treibende Kraft der Renaissance war. Griechische und römische Werke waren das ultimative Quellenmaterial. Durch seine Darstellung versucht Raphael, Vergleiche zwischen den Künstlern der Renaissancebewegung und den Denkern der Antike zu ziehen.

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Raphael kümmert sich nicht um historische Genauigkeit; Viele Figuren sind so gemalt, dass sie seinen Zeitgenossen aus der Renaissance ähneln. Beachten Sie zum Beispiel Gericht , die das purpurrote Gewand trägt und in der Mitte des Gemäldes unsere Aufmerksamkeit auf sich zieht. Platons Ähnlichkeit zeigt tatsächlich eine starke Ähnlichkeit mit Leonardo daVinci , basierend auf seiner Selbstportrait .

Raffaels Entscheidung, Platon als da Vinci darzustellen, ist sehr beabsichtigt. Da Vinci war etwa 30 Jahre älter als Raphael, und das hatte er schon gemacht bedeutende Beiträge zur Renaissance . Da Vinci selbst war die Inspiration für den Begriff Renaissancemensch.

Raphael verwischt die Grenze zwischen seinen eigenen Zeitgenossen und ihren klassischen Vorläufern und macht eine mutige Aussage. Er behauptet, dass die Denker der Renaissance aus dem tiefen Reichtum des klassischen Denkens schöpfen, und er strebt danach, als ihresgleichen angesehen zu werden. Behalten wir Raphaels Perspektive im Hinterkopf als jemand, der hofft, durch Nachahmung Ruhm zu erlangen, gehen wir zu Dantes über Infernos komplexer Fall.



Der Kontext von Dante Inferno

Dante Inferno Alighieri Florenz Gemälde

Dantes Göttliche Komödie , Domenico di Michelino , 1465, Columbia College

Dante Alighieri, der Autor des dreiteiligen Epos, Die Göttliche Komödie, präsentiert uns eine unglaublich widersprüchliche Perspektive auf die Antike. Seine Ansichten spiegeln die größere Perspektive wider, die seine mittelalterlichen Zeitgenossen teilten.



Dante selbst war ein prominenter Mann in der florentinischen Politik. Dante wurde 1265 in Florenz, Italien, geboren und war ein prominenter, aber komplizierter politische und kulturelle Figur . Er wurde aus seiner Heimatstadt Florenz verbannt und begann während dieser Zeit, die Göttliche Komödie zu schreiben.

Die Anziehungskraft, Dante zu lesen und zu verstehen, fasziniert die Leser bis heute. Obwohl der Text fast 700 Jahre alt ist, bleibt es für uns spannend, uns ein Leben nach dem Tod vorzustellen. Dantes Inferno bringt uns durch die verschlungenen Gräben der Hölle zu einem Meet-and-Greet mit den Uneinbringlichsten der Geschichte.



Die Erzählung, die Dante webt, ist unglaublich komplex, so dass sich Leser auch heute noch in dem dicht gewebten Netz der Unterwelt verheddern können. Ein Grund zur Verwirrung ist die Tatsache, dass Dante sowohl als Autor als auch als Hauptfigur fungiert. Dante, der Schriftsteller, und Dante, die Figur, können manchmal auch uneins sein.

Dantes Strafen, die für die Ewigkeit verurteilt wurden, sind auf das Verbrechen abgestimmt: Die Lüsternen, die aufgrund von Windböen keinen Kontakt mehr zueinander finden können, das heftige Schwimmen in einer kochenden Blutlache, die sie vergossen, und die Verräter, die von Luzifer selbst gekaut werden.



Während Dante sich zutiefst verstörende Szenen ausmalt, seine Inferno ist weit entfernt von einem mittelalterlichen Brandbuch. Inferno wundert sich auch laut über Verdienst und Strafe. In seiner Betrachtung klassischer Figuren sehen wir, wie Dantes Jury immer noch über einige der wichtigsten Denker der Antike uneins ist.

Dantes Reise in die Hölle

Dante Virgil Höllenmalerei Bouguereau

Dante und Virgil , William Bouguereau , 1850, Musée d’Orsay

Als Dante sich das Leben nach dem Tod vorstellt, wählt er Virgil aus, um ihn durch die Hölle zu führen. Virgil ist weise genug, Dante zu führen, während Dante ihn gleichzeitig zur Hölle verdammt. Ein zeitgenössischer Leser mag sich gezwungen fühlen, dies als ein hinterhältiges Kompliment zu bezeichnen.

Warum bewundert Dante Virgil? Virgil ist der Autor des epischen Gedichts das Aeneis . Das Aeneis erzählt die Reise von Aeneas, einem rauflustigen trojanischen Soldaten, der Rom gründen sollte. Aeneas‘ Reise, halb Wahrheit und halbe Legende, hatte Abenteuer auf der ganzen Welt. Maler aus verschiedenen Epochen würden die überzeugendsten Szenen dieser Gedichte darstellen. Indem er dieses Gedicht verfasste, wurde Virgil selbst auch zu einer Art Legende. Für Dante ist Virgil das Dichter, der sowohl als literarisches Vorbild als auch als Mentor auf seiner Reise zum Verständnis des Jenseits fungiert.

Dante, bereit als naiver Besucher in der Hölle, verlässt sich darauf, dass Virgil erklärt, was er nicht versteht. Virgil ist jedoch eine heidnische Seele. Er existierte, bevor er das Christentum kennenlernen konnte. Trotz der Weisheit und Mentorschaft, die Virgil anbot, ist er aus Dantes Perspektive immer noch eine unreformierte Seele.

Erster Halt: Limbo

Dante Virgil Höllenboot Malerei Delacroix

Dante und Virgil , auch genannt Die Bark von Dante (Die Bark von Dante) , Eugène Delacroix , 1822, Louvre

In der Karte der Hölle ist Limbo wie die Vorstufe. Die Seelen hier werden nicht per se bestraft, aber ihnen wird nicht derselbe Luxus gewährt wie denen im Himmel. Im Gegensatz zu anderen Seelen im Fegefeuer wird ihnen nicht die Möglichkeit geboten, sich selbst zu erlösen.

Virgil erklärt den genauen Grund, warum Seelen in der Schwebe landen:

sie sündigten nicht; und doch, obwohl sie Vorzüge haben,

das ist nicht genug, weil ihnen die Taufe fehlte,

das Portal des Glaubens, das du umarmst. (Inf. 4.34-6)

Während Dante, der Schriftsteller, zustimmt, dass klassische Persönlichkeiten viel zu unserem kulturellen Kanon beigetragen haben, reichen ihre Beiträge nicht aus, um sie davon zu befreien, sich den richtigen christlichen Riten unterzogen zu haben. Dante, der Charakter, empfindet jedoch große Trauer, als er diese Information hört (Inf. 4.43-5). Obwohl Dante, der Charakter, die Seelen bemitleidet, hat Dante, der Schriftsteller, diese … Seelen in dieser Schwebe gelassen. (Inf. 4.45). Einmal mehr zeigt sich Dante zurückhaltend darin, diese Denker zu feiern, während er sie gleichzeitig tief bewundert.

Die Geographie von Limbo steht im Gegensatz zu späteren Kreisen; Die Atmosphäre tiefer in der Hölle ist so blutbefleckt und eiskalt, dass Dante dazu neigt, in Ohnmacht zu fallen (wie in den obigen Wiedergaben zu sehen). Die Geographie von Limbo ist einladender. Es gibt eine von einem Dampf umgebene Burg und eine Wiese mit grünen Blütenpflanzen (Inf. 4.106-8; Inf. 4.110-1). Diese Bildsprache ähnelt der von Raffael Schule von Athen , da diese heidnischen Seelen in einem weit offenen Raum innerhalb einer größeren Steinstruktur dargestellt werden.

Wen treffen Dante und Virgil in Limbo?

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Detail der edlen Burg von Limbo, aus Eine Karte von Dantes Hölle , Botticelli , 1485, über die Columbia University

Wie Raffael nennt auch Dante mehrere bedeutende klassische Persönlichkeiten.

Um nur einige der Figuren zu nennen, die Dante in Limbo sieht, erkennen wir, wie belesen Dante gewesen sein muss. In Limbo weist er auf Electra, Hector, Aeneas, Caesar, King Latinus und sogar Saladin hin. Sultan von Ägypten im zwölften Jahrhundert (Inf. 4.121-9). Andere bemerkenswerte klassische Denker, die in Limbo zu finden sind, sind Demokrit, Diogenes, Heraklit, Seneca, Euklid, Ptolemaios, Hippokrates (Inf. 4.136-144). Aus dieser (nur teilweise weitergegebenen) Liste von Figuren in Limbo beginnen sich Gelehrte zu fragen, was So sah Dantes Bibliothek aus .

Von größerer Bedeutung ist, dass Dante auch bemerkt, dass er in der Nähe steht Aristoteles sind auch Sokrates und Platon, die in der Nähe stehen das Dichter, Aristoteles (Inf. 4.133-4). In Bezug auf Aristoteles verwendet Dante den Beinamen: der Meister der Männer, die wissen (Inf. 4.131). Ähnlich wie Virgil ist das Dichter ist Aristoteles das Meister. An Dante, Aristoteles’ Durchbrüche sind der Höhepunkt.

Vor allem aber fühlt sich Dante sehr geehrt, mehrere andere klassische Dichter zu treffen. Die vier großen Namen der klassischen Poesie: Homer, Ovid, Lucan und Horace sind ebenfalls in der Schwebe (Inf., 4.88-93). Diese Dichter begrüßen Virgil freudig, und die fünf Schriftsteller genießen ein kurzes Wiedersehen.

Und dann passiert etwas Wunderbares mit der Figur Dante:

und noch größere Ehre war damals mein,

denn sie luden mich in ihre Reihen ein –

Ich war der sechste unter solchen Intellektuellen. (Inf. 4.100 – 2)

Die Figur Dante fühlt sich geehrt, zu den anderen großen Autoren klassischer Werke gezählt zu werden. Obwohl er mit jedem Werk unterschiedlich vertraut ist (z. B. nicht in der Lage ist Griechisch lesen ), dies gibt uns ein Fenster in die kultureller Kanon Dante verbraucht. Genau genommen Dantes Inferno ist beladen mit Referenzen, Anspielungen und Parallelen. Während Dante die heidnischen Seelen bestraft, hatte er auch eindeutig ihre Werke eifrig studiert. Damit ahmt Dante auch seine Vorgänger nach. Aus dieser Zeile sehen wir die Bestrebungen von Dante Inferno und Raffaels Schule von Athen Sind ausgerichtet. Beide wollen Aspekte der Antike nachahmen, um Größe zu erreichen.

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Die Pforten der Hölle, Auguste Rodin , über Columbia College

Seit Dantes Inferno ein literarisches Werk ist, verlassen wir uns sehr auf die Beschreibung, um das Bild zu malen. Dantes Betrachtung dieser Figuren unterscheidet sich unter anderem dadurch, wie sie die Gesichter der Figuren behandeln. Dante bemerkt:

Die Leute hier hatten ernste und langsame Augen;

ihre Gesichtszüge trugen große Autorität;

sie sprachen selten, mit sanften Stimmen. (Inf. 4.112-4)

Vergleichen Sie diese sanften Stimmen mit Raffaels Darstellung. Im Die Schule von Athen, wir können die großen, dröhnenden Reden der Intellektuellen fast hören. Raffael vermittelt Respekt und Ehrfurcht durch Körpersprache und Körperhaltung in seiner Malerei.

Dantes Inferno betont jedoch das Schweigen, die Verzweiflung der heidnischen Seelen. Sie sind weise, aber sie werden für immer von einer Ewigkeit ohne Hoffnung auf Erlösung gequält. Ihre Beiträge, die ihren Mangel an Glauben nicht aufwiegen können, können sie nicht erlösen. Und doch empfand die Figur Dante eine enorme Ehre, sie gesehen zu haben (Inf. 4.120). Trotz ihres Limbo-Status ist die Figur Dante demütig, in ihrer Gegenwart gewesen zu sein.

Dantes Inferno Bleibt stark

Botticelli Dante Alighieri Profilmalerei

Dante Alighieri, Sandro Botticelli , 1495, über National Endowment for the Humanities

Vor allem das Studium dieser beiden Zeiträume zeigt, dass Ideen immer auf dem Prüfstand stehen. Während eine Generation bestimmten Perspektiven mit gemischten Gefühlen gegenübersteht, kann die nächste Generation sie in vollem Umfang annehmen. Aus diesen beiden Werken sehen wir Ähnlichkeiten in der Perspektive auf die Antike. Die Schule von Athen versucht, ihr Lob von den Dächern zu rufen. Während Dante zurückhaltender und widersprüchlicher ist, wenn es darum geht, ungetaufte Seelen zu bewundern, versucht er auch, ihnen nachzueifern, wie Raffael.

In vielerlei Hinsicht bekommt Dante seinen Wunsch. Wir diskutieren immer noch die Fragen, die in seinem Werk ewig aufgeworfen werden: Was uns erwartet nach dem Tod ? Was rechtfertigt Erlösung und Strafe? Wie werde ich in Erinnerung bleiben? Es ist aufgrund Infernos evokative Auseinandersetzung mit diesen Fragen, die uns weiterhin von Dante hypnotisieren. Von der Art und Weise, wie Künstler seine Gedichte in Gemälde umgesetzt haben, bis hin zum Disney-Film Kokosnuss Einbindung eines Xolo-Hundes namens Dante als Geistführer, Dantes Inferno fasziniert uns weiterhin.